볼만한 영화 선정 역대 최고의 영화 100편
100년이 넘는 세월 동안 영화는 진정한 사랑, 대담한 모험, 소름 끼치는 오싹함, 가슴 터질 듯한 웃음을 묘사하며 관객의 상상력과 경이로움을 사로잡았습니다. 역사상 가장 위대한 영화의 최종 목록을 만들려고 노력하는 것은 어리석은 일이라고 말할 수도 있지만 솔직히 우리는 순위를 매기는 것이 너무 즐거웠습니다. 역대 최고의 TV 프로그램 100개 , 우리는 개인 역대 최고의 영화 100편 목록을 통해 다시 한 번 하고 싶었습니다.
나는 마지막 문장의 '개인적인' 부분을 강조하고 싶습니다. 우리는 상위 100위권을 선정하는 데 많은 요소를 고려했지만(즉, 역사적 중요성과 문화적 영향을 지닌 미국/영국 제작 영화에 초점을 맞추고 있음), 결국 이 영화들은 모두 우리가 가장 먼저 고려한 영화들입니다. 절대적으로 사랑합니다. 우리는 이것이 역대 최고의 영화 100편의 최종 목록이라고 주장하는 것이 아닙니다. 시력 및 소리 목록 그리고 미국영화연구소(American Film Institute) 톱 100 알아두면 좋은 것들도 있지만, 우리가 선택한 영화를 즐겨보시길 바라며, 이 영화 중 하나를 본 적이 없다면 한 번 시도해 보시기 바랍니다.
좋습니다. 더 이상 지체할 필요가 없습니다. 역대 최고의 영화 100편 목록을 바로 여기에서 찾아보세요.
100-91
100. 브리짓 존스의 일기(2001)
동명의 소설을 원작으로 한, 브리짓 존스의 일기 32세 브리짓이 런던에서 독신 생활을 하며 자신의 불완전함과 싸우고 친구들과 와인을 마시면서 사랑을 찾는 과정을 따라갑니다. 그런데 왜 르네 젤위거의 브리짓은 즉시 사랑받을 수 있을까요? 글쎄, 그녀는 기본적으로 우리입니다. 하지만 이 영화가 그토록 성공할 수 있었던 것은 단지 주인공의 호감도가 너무 높아서가 아닙니다. 재미있는 한 줄짜리 대사와 휴 그랜트, 콜린 퍼스를 믹스에 추가하면 히트 영화의 성공 비결을 얻게 된 것입니다. — 클레어 크릭
99. 트레인스포팅(1996)
자기 파괴를 향해 돌진하는 젊은 에든버러 마약 중독자들에 관한 어빙 웰시(Irving Welsh)의 컬트 소설을 대니 보일(Danny Boyle)이 무정부 상태로 각색한 작품은 1990년대의 가장 상징적인 영화 중 하나였습니다. Ewan McGregor가 에든버러 거리를 질주하며 질주하는 오프닝 장면부터 Boyle의 영화는 아찔하고 생동감 넘치며 때로는 초현실적인 이미지, 가사, 음악을 결합하여 짜릿한 영화적 돌진을 만들어냅니다. Welsh는 McGregor의 연기를 냉소적이고 카리스마 넘치는 Renton으로 간주합니다. '영화에서 Robert De Niro의 Travis Bickle과 나란히 서 있습니다. 택시 운전사, ' 하지만 Ewen Bremner의 희미한 Spud, Johnny Lee Miller의 냉소적인 Sick Boy, Robert Carlyle의 정신병자 Begbie는 똑같이 기억에 남습니다. 제이슨 베스트
98. 멀홀랜드 드라이브(2001)
별이 빛나는 눈을 가진 금발 소녀가 헐리우드 명성을 꿈꾸며 로스앤젤레스에 도착하고 결국 기억상실증에 걸린 아름다운 갈색 머리가 자신의 정체성에 대한 수수께끼를 풀도록 돕게 됩니다. 나오미 와츠(Naomi Watts)와 로라 엘레나 해링(Laura Elena Harring)의 강렬한 주연으로, 데이비드 린치(David Lynch)의 도저히 이해할 수 없는 수수께끼의 네오 누아르 미스터리는 원래 영화의 파일럿으로 촬영되었습니다. 트윈 픽스 스타일의 TV 시리즈, 당황한 미국 네트워크 ABC에 의해 방해를 받고 작가 겸 감독에 의해 그다지 당황스럽지 않은 영화로 전환되었습니다. 보지 마세요 멀홀랜드 드라이브 미스터리가 풀릴 것으로 기대하지만, 꿈같은 반전과 반전에 매료되고 흥미를 느낄 준비를 하세요. — 제이슨 베스트
97. 식스 센스(1999)
죽은 사람이 보인다'는 20세기 말에도 죽지 않는다는 캐치프레이즈가 있었다. M. 나이트 샤말란 '에스 육감, 죽은 사람을 볼 수 있는 소년(헤일리 조엘 오스먼트)과 그를 도우려는 치료사(브루스 윌리스)의 이야기. 물론, 결국에는 엄청난 반전이 있었고, Shyamalan의 경력을 극적으로 끌어올린 것은 바로 그 단 하나의 반전이었습니다. 무슨 일이 일어날지 알면서도, 육감 앞으로 나올 내용에 대한 더 많은 단서를 찾기 위해 계속해서 다시 볼 수 있는 종류의 영화로 남아 있습니다. — 사라베스 폴락
96. 나홀로 집에 (1990)
많은 사람들에게, 나홀로 집에 크리스마스 시즌에 꼭 봐야 할 작품입니다. 케빈 역을 맡은 맥컬리 컬킨의 익살스러운 행동은 자라나는 아이들이 집에 혼자 남겨져 바보 같은 도둑들에게 포위당할 경우 어떻게 해야 하는지 알려주는 지침서였습니다. 계단에서 페인트 캔을 묶는 것부터 강아지 문을 통해 BB 총을 쏘는 것까지, 래치키 아이들은 코믹하게도 자신을 보호하는 법을 배웠습니다. 그러나 그 중심에는 나홀로 집에 휴일에 가족과 함께하는 것이 왜 중요한지 보여주고 확실히 축제 분위기를 조성합니다. — 테렐 스미스
95. 몬티 파이튼과 성배(1975)
일부는 다음과 같이 주장할 수도 있습니다. 브라이언의 삶 Monty Python 극단의 최고의 영화지만 성배를 향한 그들의 탐구에 대해서는 항상 내 마음 속에 특별한 자리를 차지했습니다. 신화적인 중세 시대를 배경으로 Python 팀은 파산할 수 있었고 그렇게 했습니다. 말 그대로 예산이 너무 부족해서 창의력을 발휘해야 했고 결과적으로 말을 대신하는 코코넛과 같은 기억에 남는 요소가 탄생했습니다. 몬티 파이튼과 성배 만화 천재의 진정한 전시입니다. — 마이클 발더스턴
94. 아기 키우기(1938)
할리우드 황금시대의 가장 상징적인 두 스타인 캐서린 헵번과 캐리 그랜트가 슬랩스틱 코미디의 완벽한 짝을 이룹니다. 아기 키우기 , 상류 사회, 공룡 뼈 및 애완용 표범이 포함됩니다 (우리를 믿으십시오. 맥락에 따라 작동합니다). 하워드 호크스만큼 이러한 유형의 코미디에 능숙한 영화 제작자는 거의 없었습니다. 이 코미디는 그랜트와 햅번의 완벽한 케미스트리와 결합되어 순수한 즐거움을 선사합니다. — 마이클 발더스턴
93. 제리 맥과이어 (1996)
'돈을 보여주세요!' 톰 크루즈(Tom Cruise)와 쿠바 구딩 주니어(Cuba Gooding Jr.)는 1996년 은행에 가는 길 내내 그 유명한 캐치프레이즈를 외쳤습니다. 제리 맥과이어, 관객의 마음을 사로잡은 크루즈의 타락한 스포츠 에이전트의 이야기. 크루즈는 감정적인 연기를 선보였지만, 로드 티드웰(Rod Tidwell)과 조나단 립니키(Jonathan Lipnicki)가 뇌와 토끼에 대해 무작위로 외치는 구딩 주니어(Gooding Jr.)가 각광을 받았습니다. Cameron Crowe의 영화는 역대 최고의 스포츠 영화 중 하나입니다. — 사라베스 폴락
92. 빅 슬립(1946)
하워드 호크스' 빅 슬립 Humphrey Bogart는 Lauren Bacall의 팜므 파탈 Vivian Rutledge와 함께 고전적인 사립 탐정 Philip Marlowe로 출연합니다. 레이먼드 챈들러의 소설을 원작으로 한, 빅 슬립 말로우가 로스앤젤레스 부유한 가문의 속임수에 얽히게 되면서 모두가 한두 가지 비밀을 숨기고 있는 이야기입니다. 빅 슬립 이 장르의 눈에 띄는 특성과 비유를 많이 보여주는 가장 상징적인 필름 느와르 영화 중 하나이지만 오늘날까지도 뒤틀리고 눈길을 끄는 영화로 남아 있습니다. — 톰 베드포드
91. 레온: 프로페셔널(1994)
영화의 역사는 멋지고 치명적인 히트맨들로 가득 차 있습니다. 사무라이 Alain Delon과 최신작 Glen Powell의 히트맨 ), 그러나 목록의 맨 위에는 Jean Reno의 Leon이 있어야 합니다. 그는 믿을 수 없을 만큼 치명적이지만, 우리가 레온에 대해 좋아하는 점은 그가 젊은 마틸다(데뷔 공연의 나탈리 포트만)를 놀랍도록 미친 게리 올드만과 같은 사람들로부터 보호하고 그녀를 그의 날개 아래로 데려가는 그의 황금 같은 마음입니다. 오래된 영화에 대한 그의 사랑은 우리가 공감할 수 있는 특성이기도 합니다(그가 우리 목록에 대해 어떻게 생각할지 궁금하십니까?) — 마이클 발더스턴
90-81
90. 보이즈 앤 더 후드(1991)
보이즈앤더후드 화면에서 흑인 문화의 문을 걷어차는 데 도움이 되었습니다. 맥락을 말하자면, 1990년대 초반에는 다음과 같은 프로그램에서 중산층이나 부유한 흑인 가족이 TV에 많이 등장했습니다. 코스비 , 다른 세계 그리고 벨에어의 신선한 왕자 . 하지만 보이즈앤더후드 Black의 경험이 그렇게 획일적이지는 않다는 것을 보여줬고 Tre(Cuba Gooding Jr.)의 경우 성공으로 가는 길이 반드시 교외 거리에 포장되어 있는 것은 아닙니다. 이 영화는 세상을 떠난 존 싱글턴의 감독 데뷔작이었습니다. — 테렐 스미스
89. 그들만의 리그(1992)
최근 여성 스포츠의 급증을 보는 것은 매우 반가운 일이며, 이로 인해 여성 운동선수를 중심으로 한 스포츠 영화가 더 많이 나올 것으로 기대됩니다. 고맙게도 우리는 이미 이에 대한 전형적인 예를 하나 이상 가지고 있습니다. 그들만의 리그 , 제2차 세계 대전 당시 실제 여자 프로 야구 리그를 바탕으로 한 페니 마샬 감독의 이야기입니다. Tom Hanks는 많은 유머와 기억에 남는 대사('야구에서는 울음이 없습니다')를 제공할 수 있지만, 이것을 진정으로 승자로 만든 것은 Geena Davis와 나머지 앙상블입니다. — 마이클 발더스턴
88. LA 컨피덴셜(1997)
제임스 엘로이(James Ellroy)의 서사를 바탕으로 한 이 놀라운 분위기의 네오 누아르 스릴러는 뛰어난 출연진을 모아 가이 피어스와 러셀 크로우를 스타덤에 오르게 했습니다. 1953년 로스앤젤레스를 배경으로 하는 에드먼드 엑슬리 경사(훌륭한 피어스)는 잔혹한 경찰 부패로 인해 찢겨진 화려한 도시에서 자신을 발견합니다. Exley는 유혹에 저항할 수 있을까요? 그리고 그는 누구를 믿을 수 있습니까? LA 컨피덴셜 에게 졌을 수도 있다 거대한 에서 최우수 작품 그러나 적어도 Kim Basinger는 Veronica Lake와 닮은 콜걸 Lynn Bracken으로 아카데미 여우조연상을 받았습니다. — 데이비드 홀링스워스
87. 밤의 열기 속에서(1967)
~ 안에 밤의 열기 살인자를 찾으려고 애쓰는 동안 그를 목숨을 걸고 싸우는 정의를 위한 십자군으로 보는 역할을 맡은 유일한 시드니 포이티어가 주연을 맡았습니다. 미시시피에서 인종차별적인 보안관과 맞서게 되면서 그의 임무는 쉽지 않다. 오스카상 수상작인 이 이야기는 1960년대 민권 운동이 한창일 때 개봉됐고, 포이티어의 캐릭터가 짐 크로우 사우스(Jim Crow South)에 확고하게 맞서고 있다는 점을 고려하면 당시로서는 다소 독특했습니다. — 테렐 스미스
86. 수색자들(1956)
존 웨인(John Wayne)은 전체 서부 장르를 정의하는 데 도움을 주었지만 시간이 지나도 변함없는 그의 영화 중 하나는 다음과 같습니다. 수색자. 전설적인 존 포드 감독이 연출한 수색자들 편협한 남북전쟁 참전용사와 그의 형의 입양아들이 그의 조카를 납치한 코만치 밴드를 추적하는 다년간의 이야기를 들려줍니다. 어떤 면에서는 긴장감 넘치는 캐릭터 스릴러이지만, 진정한 포드 스타일에서는 당시 서부 영화와 영화의 마초주의와 인종 문제에 대한 논평이라는 두 가지 임무를 수행합니다. — 톰 베드포드
85. 물랑루즈! (2001)
니콜 키드먼(Nicole Kidman)과 이완 맥그리거(Ewan McGregor)는 바즈 루르만(Baz Lurhmann)의 영화에서 파리 보헤미안 혁명의 광경을 생생하게 재현했습니다. 물랑루즈! 최고의 세트, 밝은 색상, 영화를 위해 재해석된 팝송과 록 발라드로 구성된 기억에 남는 음악으로 인해 이 영화 같은 눈요기를 무시하는 것은 불가능했습니다. — 사라베스 폴락
84. 어벤져스: 엔드게임(2019)
마블 팬이라면 선택할 수 있는 훌륭한 영화가 여러 개 있으므로 이 목록에 적합한 영화를 고르는 딜레마에 공감할 수 있습니다. 하지만, 어벤져스: 엔드게임 정상으로 올라갑니다. 영화가 10년 동안 제작된 스토리의 관석이었기 때문에 긴 실행 시간은 볼만한 가치가 있었습니다. 감정적인 관점에서 볼 때, 로버트 다우니 주니어의 아이언맨과 작별 인사를 하는 것은 어려웠습니다. (우리가 이 배우를 MCU에 새로운 역할로 다시 데려오고 있음에도 불구하고) — 테렐 스미스
83. 그랜드 부다페스트 호텔(2014)
전쟁 전 중부 유럽의 상상 속의 다채롭고 양식화된 모퉁이를 차지하고 있는 고급 스파 호텔에 자리잡고 있습니다. 웨스 앤더슨 의 재미있는 영화는 스크루볼 열정으로 가득 차 있습니다. 또한 랄프 파인즈가 살인, 예술품 절도, 엄청나게 큰 가족 재산, 매력적인 도적 갤러리와 관련된 위험한 범죄에 휘말리더라도 흔들리지 않는 침착함으로 호텔을 관장하는 말쑥한 컨시어지 역을 맡은 랄프 파인즈의 매우 재미있는 주연 연기를 제공합니다. Tilda Swinton, Willem Dafoe, Jeff Goldblum 및 Bill Murray를 포함한 친숙한 얼굴들입니다. 의 문을 통과하여 그랜드 부다페스트 호텔 그리고 당신은 별 5개짜리 대접을 받게 됩니다. — 제이슨 베스트
82. 해리포터와 아즈카반의 죄수(2004)
어느 해리포터 영화 최고라는 것은 결코 동의할 수 없는 오래된 논쟁이다. 그러나 처음으로 호그와트의 세계를 발견한 풋풋한 첫 해였던 해리, 론, 헤르미온느를 좋아하든, 시리즈가 끝날 무렵 볼더모트 드라마에 푹 빠져 있던 해리를 좋아하든, 위대함 아즈카반의 죄수 . 부풀어오르는 마지 아줌마부터 나이트 버스, 사이러스 블랙까지 이 영화에는 모든 것이 담겨 있습니다. — 클레어 크릭
81. 고스트버스터즈(1984)
누구한테 전화할 거예요? 맞아요, 1984년에는 모두가 얘기했어요 고스트버스터즈 . Dan Aykroyd, Harold Ramis, Bill Murray 및 Ernie Hudson은 뉴욕의 유령 문제에 맞서기 위해 함께 모인 한 그룹의 남성에 대한 터무니없지만 믿을 수 없는 이야기와 웃음을 결합하여 모든 곳의 영화 스크린에 폭발적으로 등장했습니다. 다른 차원에서 온 악마의 도착 덕분에 고스트버스터즈는 빠르게 뉴욕의 스타가 되었습니다. 프랜차이즈가 현대 관객을 대상으로 계속 성장함에 따라 모든 것을 시작한 영화만큼 좋은 것은 없습니다. — 사라베스 폴락
80-71
80. 번역의 길 (2003)
잃어버린 두 영혼이 낯선 땅에서 연결되는 소피아 코폴라의 감동적이고 아름다운 이야기, 번역의 길을 잃다 Bill Murray가 Scarlett Johansson과 함께 자신의 경력에서 최고의 성과를 거두는 것을 봅니다. 우리는 영화가 끝날 때 두 인물이 속삭이는 것이 무엇인지 전혀 알지 못할 수도 있지만 그것은 중요하지 않습니다. 코폴라와 그녀의 스타들은 삶과 언어의 모호함 속에서 우리에게 마법을 선사했습니다. — 마이클 발더스턴
79. 네 번의 결혼식과 한 번의 장례식(1994)
이 시대를 초월한 로맨틱 코미디는 전체적으로 정말 재미있으며 휴 그랜트를 스타덤에 올려 놓았습니다. 어리둥절하고 영원히 지각하는 최고의 남자 찰스로서 그랜트는 작가 리차드 커티스가 제공한 모든 훌륭한 대사를 최대한 활용합니다. 이 영화는 전형적인 영국인 찰스가 점차 사랑에 빠지게 되는 미국인 캐리 역의 앤디 맥도웰을 포함한 훌륭한 조연들에 의해 분위기가 좋아집니다. 우리는 캐리가 점점 더 스트레스를 받는 찰스에게 자신의 많은 연인을 나열하는 장면을 특히 좋아합니다. 그는 수줍게 대답합니다. '실제로 시간을 어떻게 보내며 뭘 했는지 모르겠어요.' — 데이비드 홀링스워스
78. 세븐(1995)
지금도 나는 데이비드 핀처가 감독한 이 긴장감 넘치고 흥미진진한 범죄 스릴러 영화를 보며 자리에서 벌떡 일어났던 기억이 납니다. 모건 프리먼은 은퇴를 일주일 앞두고 최근 아내 트레이시(기네스 팰트로)와 함께 도시에 도착한 이상주의적인 데이비드 밀스(브래드 피트)와 팀을 이루는 지친 경찰 윌리엄 서머셋 역을 맡아 훌륭합니다. 두 사람은 자신의 눈에 일곱 가지 대죄 중 하나를 범했기 때문에 희생자를 고르는 연쇄 살인범을 빨리 사냥하게 됩니다. 이 모든 것은 청중을 충격에 빠뜨리게 만드는 정말 역겨운 반전을 만들어냅니다. — 데이비드 홀링스워스
77. 12명의 화난 남자(1957)
12명의 화난 남자들 믿을 수 없을 만큼 단순한 영화지만, 환상적인 각본과 연기 덕분에 끝까지 몰입할 수 있습니다. 법원에서 12명의 배심원이 살인 혐의에 대한 유죄 판결을 내립니다. 단순한 사건처럼 보이지만 판결은 만장일치로 이루어져야 합니다. 한 사람이 평결에 동의하지 않을 때 그는 다른 사람들에게 합리적인 의심을 확신시켜야 합니다. 시드니 루멧의 데뷔작, 12명의 화난 남자들 계급, 인종, 편견, 법률 시스템에 대한 논평이 모두 엄청난 긴장감으로 담겨 있기 때문에 고전으로 남아 있습니다. — 톰 베드포드
76. 티파니에서 아침을 (1961)
티파니에서 아침을 '는 오드리 햅번의 가장 눈에 띄는 역할 중 하나일 뿐만 아니라 시간의 시험을 견뎌온 영화이기도 합니다. 1961년에 개봉되었을 때와 마찬가지로 지금도 여전히 시청할 수 있는 이 이야기는 돈을 위해 결혼하고 싶어하는 뉴욕 사교계 명사가 되려고 노력하는 시골 출신의 현금이 부족한 싱글톤인 Hepburn의 Holly Golightly를 따릅니다. 하지만 그녀는 곧 새로운 이웃인 폴과 가까워지는 자신을 발견하게 됩니다. 하지만 그는 그녀의 삶에 부보다 더 많은 것이 있다고 설득할 수 있을까요? 모든 면에서 아이코닉합니다. — 클레어 크릭
75. 유인원의 행성(1968)
10에도 불구하고 유인원의 행성 2024년을 포함해 거의 60년에 걸쳐 제작된 영화 혹성탈출의 왕국 , 이것은 잊혀진 공상 과학 프랜차이즈처럼 느껴집니다. 그러나 그 원본은 우리가 생각할 수 있는 장르에 대한 최고의 주제별 항목 중 하나입니다. 말할 것도없이 영화 역사상 가장 상징적 인 왜곡 중 하나가 있습니다. Andy Serkis와 최근 영화 제작자들은 프랜차이즈를 흥미롭고 새로운 방향으로 이끌었지만 모든 것은 프랜차이즈의 표준으로 남아 있는 원본으로 돌아왔습니다. — 마이클 발더스턴
74. 부치 캐시디와 선댄스 키드(1969)
부치 캐시디와 선댄스 키드 폴 뉴먼(Paul Newman)과 로버트 리포드(Robert Reford)가 법을 피해 도망치는 두 명의 무법자로 등장합니다. 이들의 행운은 서서히 바닥나고 모든 길은 닫힙니다. 그들은 볼리비아로 도망치지만 그곳에서도 위험이 찾아온다. 실제 인물의 이러한 극화는 선댄스 영화제 구성에서 서양 영화와 스크린 밖에서 새로운 생명을 불어넣는 데 기본이 되었으며, 그 자체가 영화에 축복임을 입증했습니다. 두 주연의 관계로 인해 가장 잘 알려진 서부극 중 하나로 남아 있습니다. — 톰 베드포드
73. 록키(1976)
그만큼 불안정한 프랜차이즈가 약간 오래됐을 수도 있습니다(새로운 버전으로 다시 활성화되었지만). 신조 영화), 그러나 권투 드라마의 원작 영화는 여전히 역대 고전으로 남아 있습니다. 헤비급 타이틀을 위해 싸울 기회를 얻는 복서의 이 약자 이야기와 신나는 훈련 몽타주 및 뛰어난 사운드트랙을 시청하면 누구라도 필라델피아 미술관 계단을 오를 준비가 될 것입니다. 영화의 공동 각본과 주연을 맡은 스탤론은 이 작품으로 승자를 찾았습니다. — 마이클 발더스턴
72. 이브의 모든 것(1950)
이보다 더 표현력이 풍부한 샐러드 양파는 없었습니다. 베티 데이비스(Bette Davis)가 연기한, 사라져가는 여배우 마고 채닝(Margot Channing)의 손에 이브에 관한 모든 것 , 그것은 말벌 연극 평론가 Addison DeWitt (오스카상 수상 조지 샌더스)에게 파괴적인 평가를 전달하는 동시에 영화의 바늘처럼 날카로운 풍자적 어조를 요약했습니다. 극장에서의 냉혈한 야망에 대한 이 덜 눈에 띄는 초상화는 그리스 페인트 냄새도 없고 군중 로맨스의 포효도 없이 영화를 사로잡았습니다. 뛰어난 출연진과 무자비한 연출 덕분에 Joseph L. Mankiewicz의 작품이기도 했습니다. 텅스텐 팁이 포함된 각본을 공동 집필했습니다. — 프레다 쿠퍼
71. 택시운전사(1976)
마틴 스콜세지의 원작 걸작은 트래비스 비클의 어두운 이야기로, 로버트 드니로가 폴 슈레이더(훌륭한 삼두정)의 말을 통해 생생하게 전달했습니다. 이것이 De Niro와 Scorsese의 첫 번째 협력은 아니지만(그건 평균 거리 ), 영화가 묘사하는 폭력적이고 초라한 세계는 스크린에 등장한 것 중 가장 몰입도가 높고 드니로의 비클은 가장 불안하고 매혹적인 캐릭터 중 하나이기 때문에 그들이 함께 얼마나 높이 올라갈 수 있는지를 알렸습니다. — 마이클 발더스턴
70-61
70. 러시아에서 사랑을 담아(1963)
그것은 정말 훌륭한 스파이 스릴러이며, 우리는 이것이 최고의 작품이라고 주장합니다. 최고의 본드 영화 그들 모두. Sean Connery는 소련 Lektor 기계를 따라 이스탄불로 향하는 007만큼 나을 수 없습니다. 하지만 이 모든 것은 SPECTER 요원이자 체스 그랜드 마스터 Kronsteen이 설정한 것입니다. 그는 영국인의 사고방식을 완벽하게 읽어내며 이러한 명백한 함정에 저항할 수 없습니다. 본드와 암살자 도널드 그랜트가 기차에서 죽을 때까지 싸우는 영화 역사상 최고의 싸움 중 하나입니다. 칼을 차는 Rosa Klebb에는 또 다른 위대한 본드 악당이 있습니다. '그녀는 대단한 일을 해냈습니다.' 그녀가 죽은 후 본드는 농담으로 말했습니다. — 데이비드 홀링스워스
69. 보니와 클라이드(1967)
보니와 클라이드 1960년대 후반과 1970년대에 새로운 유형의 할리우드를 창조한 것으로 평가받는 영화 중 하나입니다. 워렌 비티와 페이 더너웨이가 연기한 악명 높은 은행강도인 안티 히어로들이 뿜어내는 폭력과 성욕은 당시 충격적이었습니다. 비록 오늘날의 기준으로는 그렇지 않더라도 영화는 이 두 범죄자의 발라드가 매혹적인 방식으로 펼쳐지면서 오늘날의 관객을 사로잡을 에너지를 유지하고 있다. — 마이클 발더스턴
68. 대탈출(1963)
대탈출 Steve McQueen, James Garner, Charles Bronson, Richard Attenborough와 같은 시대의 수많은 스타들로 가득 찬 탈옥 이야기이자 제2차 세계 대전 드라마이기 때문에 아마도 독창적인 '아빠 영화' 중 하나로 분류될 수 있습니다. , 도널드 플레전스(Donald Pleasance), 제임스 코번(James Coburn) 그리고 심지어 늦게까지 NCIS 스타 데이비드 맥컬럼. 아빠 관객을 위해 맞춤 제작되었음에도 불구하고, 대탈출 나치에 맞서 싸우는 전쟁 포로들의 긴장감 넘치고 재미있는 이야기로 모두를 위한 작품입니다. — 마이클 발더스턴
67. 외계인(1986)
태그라인이 모든 것을 말해줍니다. 원본의 경우 외계인 , 그것은 '우주에서는 아무도 당신의 비명을 들을 수 없습니다.'였습니다. 그들은 틀리지 않았습니다. 하지만 외계인 , 8년 뒤에는 단순히 '이번에는 전쟁이다'였다. 신인 감독 제임스 카메론은 이종형 여왕과의 사투를 벌이는 상징적인 영웅 리플리(시고니 위버)와 함께 미지의, 눈에 보이지 않는 공포에서 순수하고 피를 뿜는 액션으로 강조점을 옮겼습니다. 그 모성 스핀은 그것을 다른 수준으로 끌어 올렸기 때문에 영화는 종종 프랜차이즈에서 최고로 간주됩니다. 속편 중에서 보기 드문 이 작품은 SF의 진정한 여왕입니다. — 프레다 쿠퍼
66. 이중배상(1944)
이중배상 Billy Wilder의 감독 자격을 확립했습니다. 그는 이 야박한 범죄 느와르의 각본에 참여했지만 이것은 전설적인 레이먼드 챈들러가 집필한 유일한 대본이기도 했습니다. 그 결과 대화가 깨지게 됩니다. 이 영원한 삼각 리프 - 얼음 같은 금발, 그녀의 푹 빠진 연인, 그리고 그의 영리한 상사 -는 훌륭하게 연주됩니다. Fred McMurray의 전성기인 반면, Edward G. Robinson의 수사관은 이야기를 주도하며 동료의 정욕에 찬 음모에 구멍을 뚫습니다. 그 광채는 우연이 아닙니다. — 프레다 쿠퍼
65. 쇼생크 탈출(1994)
스티븐 킹 이야기는 팀 로빈스와 모건 프리먼의 훌륭한 연기가 어우러진 빛나는 걸작이다. 로빈스의 캐릭터인 앤디가 왜 감옥에 갔는지에 대한 초기 충격을 떨쳐버리고 나면, 그가 탈출을 위해 긴 게임에서 주변 사람들과 경쟁하는 동안 그를 응원하게 됩니다. 게다가 그가 Freeman's Red와 우정을 쌓는 모습을 지켜보는 것도 재미있습니다. Freeman의 내레이션을 듣는 것을 싫어하는 사람이 어디 있겠습니까? — 테렐 스미스
64. 사운드 오브 뮤직(1965)
음악이 고조되고, 카메라가 산을 휩쓸고, 작은 인물의 모습이 포착됩니다. 줄리 앤드류스의 순수한 목소리가 영화관을 가득 채웁니다. 사운드 오브 뮤직 즉시 알아볼 수 있는 오프닝은 대형 화면의 고전입니다. 매력적인 가족, 목가적인 로맨스, 영웅적인 탈출 이야기, 기억에 남는 노래가 포함된 전체 영화도 마찬가지입니다. Andrews는 보너스였고, 이후 이미 '뮤지컬의 여왕'이 되었습니다. 메리 포핀스 , 그녀의 건전한 매력 덕분에. 로버트 와이즈(Robert Wise) 감독의 손에 달콤한 슈말츠(schmaltz)가 될 수도 있었던 것은 최근 역사를 상기시키는 것이기도 했습니다. 많은 영화 관객들에게 이는 그들이 가장 좋아하는 것 중 하나입니다. — 프레다 쿠퍼
63. 닥터 스트레인지러브(1964)
스탠리 큐브릭과 코미디는 즉시 마음에 떠오르는 것이 아니지만 감독은 역대 가장 재미있는 영화 중 하나를 만들 수 있었습니다. 닥터 스트레인지러브 , Peter Sellers의 다양하고 다양한 공연의 도움으로. 아마도 큐브릭의 진지함과 코미디에 대한 셀러의 타고난 재능이 병치되어 겉보기에 불가피해 보이는 핵 학살 작업을 막으려는 정치인에 대한 풍자를 진정으로 만드는 것일 것입니다. 비결이 무엇이든 간에 닥터 스트레인지러브 똑똑하고 파괴적이며 결코 잊지 못할 것입니다. — 마이클 발더스턴
62. 좋은 놈, 나쁜 놈, 추한 놈(1966)
서부영화(및 일반 영화)를 재정의하는 데 도움을 준 영화는 세르지오 레오네(Sergio Leone)의 영화입니다. 좋은 것, 나쁜 것, 추한 것, 스파게티 웨스턴(이탈리아에서 생산된 서부 요리)의 대표적인 예입니다. 이 영화는 숨겨진 남부연합의 금을 찾기 위해 때로는 함께 일하고 때로는 서로 대항하면서 국가를 횡단하는 세 남자에 관한 것입니다. 영화는 멕시코 대결, 문체적인 총격전, 좁은 눈 클로즈업, 이름 없는 남자, 풍경의 롱샷과 같은 많은 고전적인 서부 비유를 정의했습니다. 또한 Ennio Morricone의 즉시 알아볼 수 있는 점수도 있습니다. — 톰 베드포드
61. 비행기! (1980)
전에 무서운 영화 또는 이와 유사한 다른 스푸핑이 있었습니다. 비행기! 1970년대 재난 B급 영화를 조롱하는 이 영화는 전편만큼이나 재미있고 끊임없는 농담이다. Jim Abrahams와 David & Jerry Zucker는 이 유쾌한 희극을 공동 집필하고 공동 연출했으며, Robert Hays, Julie Hagerty 및 Leslie Nielsen은 터무니없는 상황을 더욱 좋게 만들기 위해 우스꽝스러운 상황을 솔직한 얼굴로 연기하는 출연진의 헤드라인을 장식했습니다. 이보다 분당 웃음이 더 많은 영화는 찾을 수 없습니다. 비행기! 확실히 당신은 진지할 수 없습니다. 물어봐도 될까요? 난 진지한데, 나를 셜리라고 부르지 마세요. (미안해요. 그래야 했어요.) — 마이클 발더스턴
60-51
60. 덩케르크(2017)
현대 영화감독 중 스티븐 스필버그와 가장 가까운 사람은 아마도 크리스토퍼 놀란일 것이다. 그리고 우리는 여기에 그의 여러 출품작을 가지고 갈 수도 있었지만(그의 최우수 작품상 수상자를 포함하여) 오펜하이머 ), 덩케르크 우리 의견으로는 그의 최고의 감독 직업이기 때문에 선택입니다. 하나의 이야기를 전달하기 위해 다양한 타임라인을 사용하는 그의 성향을 활용하여 그는 우리가 본 최고의 전쟁 영화 중 하나에 해당하는 제2차 세계 대전 중 덩케르크 대피 사건을 재현합니다. — 마이클 발더스턴
59. 이터널 선샤인(2004)
찰리 카우프만(Charlie Kaufman)은 헐리우드에서 활동한 가장 독특한 영화제작자 중 한 명으로 누구나 그의 영화를 통해 알 수 있습니다. 존 말코비치 되기 , 적응 그리고 뉴욕주 제네도시 . 그러나 그는 Michel Gondry, Jim Carrey 및 Kate Winslet이라는 완벽한 협력자를 찾았습니다. 흠 없는 마음의 영원한 햇살 . 힘든 시기를 겪으면서 서로를 기억에서 지우기로 결심한 커플의 사랑 이야기는 믿을 수 없을 만큼 상상력이 풍부하고 사랑과 관계에 대한 가슴 아픈 시선을 담고 있다. 마술처럼 순수하고 단순합니다. — 마이클 발더스턴
58. 타오르는 안장(1974)
이만큼 좋은 한 해를 보낸 영화 제작자는 거의 없습니다. 멜 브룩스 1974년. 전설적인 코미디언은 올해의 가장 큰 영화 5개 중 2개를 담당했습니다. 어린 프랑켄슈타인 그리고 타오르는 안장 . 이 자리를 놓고 영화를 놓고 정말 고민이 많았지만 결정적인 문제는 서부 패러디가 타오르는 안장 우리를 조금 더 웃게 만들 뿐이에요. Cleavon Little은 엄청나게 재미있는 Gene Wilder, Madeline Kahn, Harvey Korman 및 Brooks와 함께 무지한 평민의 마을을 구하기 위해 오는 흑인 보안관으로 출연합니다. 역대 가장 재미있는 영화 중 하나입니다. — 마이클 발더스턴
57. 노스 바이 노스웨스트(1959)
알프레드 히치콕의 최고의 스파이 스릴러 영화 중 하나로 꼽히는, 노스 바이 노스웨스트 서스펜스, 어두운 유머, 그리고 주인공인 캐리 그랜트(Cary Grant) 등 모든 것을 갖추고 있습니다. 이 이야기는 광고 경영자 로저 손힐(그랜트)이 신원이 잘못된 사건에 휘말려 정부 기밀을 국외로 밀수하려는 계획을 막으려는 신비한 조직에 의해 전국으로 쫓기는 과정을 따릅니다. 물론 매력적인 사랑에 대한 관심이 없다면 히치콕은 아닐 것이고, 에바 마리 세인트는 영화의 여주인공으로서 완벽하게 들어맞습니다. — 클레어 크릭
56. 시티 라이트(1931)
영화사 첫 30년을 이루는 무성시대를 빼놓을 수 없다. Buster Keaton이나 F.W. Morenau의 영화처럼 우리가 선택할 수 있는 훌륭한 영화가 너무 많지만, 영화 역사상 지울 수 없는 인물인 Charlie Chaplin의 위상은 인식되어야 합니다. 우리는 채플린의 많은 소풍에서 Tramp를 즐겼지만, 도시의 불빛 — 그가 시각 장애인 여성에게 반하고 그녀가 시력을 되찾기 위한 수술을 받을 수 있도록 충분한 돈을 벌기 위해 필사적으로 노력하는 장면 — 우리가 선택해야 했던 코미디와 감정의 가장 완벽한 조화입니다. — 마이클 발더스턴
55. 슈퍼맨(1978)
마블 영화가 존재하기 오래 전, 그리고 마이클 키튼이 케이프와 카울을 착용하기 10년 이상 전입니다. 말 당번 , 크리스토퍼 리브스가 있었다 초인 . 역대 최고의 만화 영화 중 하나로 칭찬받는 Man of Steel의 원작 이야기는 개봉 50주년이 다가오는 지금도 현대 관객들에게 여전히 유효합니다. Reeves는 Clark Kent와 그의 분신을 구현하며 안경을 벗고 어깨를 미묘하게 펴면서 캐릭터 사이를 쉽게 이동합니다. 여기에는 Gene Hackman이 슈퍼맨의 적수인 Lex Luthor로 변신하는 영광스러운 야심찬 변신도 포함되어 있습니다. 오늘날에도 John William의 환상적인 악보의 처음 몇 음표는 여전히 등골을 오싹하게 만들 것입니다. — 사라베스 폴락
54. 졸업(1967)
졸업생 작동하지 않아야합니다. 이 영화는 대학 졸업생(많은 사람들이 그 배역이 틀렸다고 생각했던 젊은 더스틴 호프만)이 가족 친구와 낭만적인 시도를 시작하다가 딸에게 반하는 이야기를 그린 영화입니다. 그것은 쉽게 하찮고 오싹할 수도 있었습니다. 하지만 졸업생 호프만과 앤 밴크로프트의 뛰어난 연기와 함께 마이크 니콜스 감독이 맡은 이 작품은 재미있을 뿐만 아니라 호프만의 벤자민과 관객들이 삶과 사랑의 다양한 합병증을 반추하게 되면서 가슴 아픈 작품이 되었습니다. — 마이클 발더스턴
53. 터미네이터 2: 심판의 날(1991)
1984년대 터미네이터 Sarah Connor(Linda Hamilton)를 죽이기 위해 파견된 사이보그(Arnold Schwarzenegger)에 관한 미래적인 이야기로 청중을 놀라게 했습니다. 1991년 속편에서는 터미네이터 2: 심판의 날 , 터미네이터가 돌아왔지만 이번에는 사라 코너의 아들 존(에드워드 펄롱)을 보호하기 위해 그곳에 왔습니다. 악당은 더욱 발전된 사이보그인 T-1000(로버트 패트릭)으로, 원하는 것을 얻기 위해서는 수단과 방법을 가리지 않습니다. 제임스 카메론은 그의 트레이드마크가 될 대규모 스턴트와 인상적인 특수 효과로 영화팬들을 놀라게 했습니다. — 사라베스 폴락
52. 해리가 샐리를 만났을 때... (1989)
해리와 샐리처럼 여러분도 바로 깨닫지 못할 수도 있지만, 지켜보는 동안 해리가 샐리를 만났을 때… 당신은 영화와 사랑에 빠지고 있습니다. Billy Crystal과 Meg Ryan의 결코 더 나은 공연이 두 사람을 거부할 수 없지만 공감할 수 있는 쌍으로 만들기 때문입니다. 사실, 그것은 해리가 샐리를 만났을 때 의 비밀 소스. 많은 로맨틱 코미디가 캐릭터를 사랑의 길로 이끄는 독특한 자만심을 가지고 있지만, 이것은 일상의 경험을 통해 함께 있어야 한다는 것을 깨닫는 두 사람에 불과합니다. 이 역대 클래식에서는 단순함이 더 좋습니다. — 마이클 발더스턴
51. 백설공주와 일곱 난장이(1937)
백설공주와 일곱 난쟁이 는 최초의 장편 애니메이션일 뿐만 아니라, 디즈니 공주들의 토대를 마련했는데, 어찌 100대 영화에 들지 않을 수 있겠습니까? 백설공주는 순진한 젊은 여성으로 악의 세력을 만나지만 친구가 된 낯선 사람들의 도움으로 인생 여정을 함께했습니다. 이 이야기가 친숙하게 들린다면 아마도 당신이 이 이야기가 어느 정도 진행되는 것을 본 적이 있기 때문일 것입니다. 신데렐라 , 잠자는 숲속의 미녀 , 인어공주 그리고 더. — 테렐 스미스
50-41
50. 죠스(1975)
입 부분 작은 항구 마을을 위협하는 상어의 이야기입니다. 물을 싫어하는 보안관(Roy Scheider가 완벽하게 연기)을 과학자(Richard Dreyfuss)와 반백의 어부 Quint(Robert Shaw)와 함께 사냥 퀘스트에 보냅니다. ), 그들만이 사냥당하게 된다. 스티븐 스필버그의 천재성은 여러 면에서 나타난다. 그럴 때 입 부분 , 적은 것이 더 많다는 생각입니다. 그에게 필요한 것은 뾰족한 지느러미와 군중을 물 밖으로 뛰쳐나와 영화관으로 보내는 데 적합한 사운드트랙뿐이었습니다. — 사라베스 폴락
49. 웨스트 사이드 스토리(1961)
스티븐 스필버그의 작품이 아니라는 점을 분명히 하자면 웨스트사이드스토리 (나도 그거 좋아하지만). 1961년 최우수 작품상 수상자는 다음 중 하나입니다. 역대 최고의 영화 뮤지컬 Stephen Sondheim이 작곡한 놀라운 노래와 Jerome Robbins와 Robert Wise가 고용한 영화의 멋진 연출과 디자인 덕분에 우리의 돈을 절약할 수 있었습니다. 스필버그와 회사는 최선을 다했고, 역시 좋은 리메이크지만, 원작과 진정으로 비교할 수 있는 것은 없습니다. — 마이클 발더스턴
48. 차이나타운 (1974)
할리우드 최고의 10년 동안 최고의 영화 중 하나인 로만 폴란스키의 네오 누아르 미스터리는 권력, 부패, 사기에 대한 완벽하게 만들어진 탐정 이야기입니다. 훌륭하게 불러일으킨 1937년 로스앤젤레스를 배경으로 한 이 작품은 날카로운 연출과 편집, 분위기 있는 사진, 잊을 수 없는 악보, 최상급 각본, 잭 니콜슨과 페이 더너웨이의 경력 최고의 연기를 선보입니다. 흥미롭고 복잡하며 오스카상을 받은 로버트 타운의 원작 각본은 당연히 유명하지만, 대본을 축소하고 영화에 비극적인 결말을 준 사람은 폴란스키였습니다. 중국인 거리 돌처럼 차가운 걸작으로. — 제이슨 베스트
47. 브로크백 마운틴(2005)
잭 니콜슨의 유명한 아치형 눈썹은 그가 2006년 오스카 시상식에서 최우수 작품상 수상자를 발표했을 때 규모를 벗어났습니다. 널리 예상되었던 것처럼 이안의 작품은 아니었다. 브로크백 마운틴 , 실제로는 양치기 두 명 정도 였지만 언론에서는 '게이 서부'라고 불렀습니다. 그러나 영화는 정체성과 사회적 태도를 자비롭게 다루면서 아름답고 고통스러운 사랑 이야기로 수년에 걸쳐 인기와 명성을 쌓아가며 복수를 했습니다. 히스 레저의 다급한 연기는 그의 억압된 캐릭터에 완벽하게 들어맞았고, 그의 조용하고 마지막 장면은 여러분의 마음을 아프게 할 것입니다. 항상 승자가 될 것입니다. — 프레다 쿠퍼
46. 애니 홀(1977)
작가이자 감독인 우디 앨런이 슬랩스틱 풍자극을 뛰어넘는 영화였습니다. 바나나 그리고 자는 사람 좀 더 정교한 만화 영역으로. 앨런의 신경증 뉴욕 코미디언 앨비 싱어와 다이앤 키튼의 동명이자 중서부 출신의 아름답지만 머리가 흩어진 성화 가수 애니의 불안한 사랑을 중심으로 전개됩니다. 애니 홀 는 확실히 그 시대와 장소(1970년대 중반 맨해튼)를 담고 있지만 인간 관계의 약점을 재치 있게 탐구한다는 점에서 보편적이기도 합니다. 최우수 작품상과 감독상을 포함해 4개의 아카데미상을 수상했습니다. Jeff Goldblum과 Sigourney Weaver의 초기 스크린 출연을 조심하세요. — 제이슨 베스트
45. 노인을 위한 나라는 없다(2007)
21세기까지 서부 장르를 살려내는 것은 네오웨스턴과 같은 것입니다. 노인을 위한 나라는 없다, 변화하는 세계에 맞게 고전 이야기를 재창조하고 재맥락화하는 데 성공했습니다. 노인을 위한 나라는 없다 코엔 형제가 감독하고 조쉬 브롤린, 하비에르 바르뎀, 토미 리 존스가 주연을 맡은 텍사스와 멕시코를 배경으로 한 긴장감 넘치는 고양이와 쥐 스릴러입니다. 영웅의 목에 숨을 불어넣는 악당의 숨결을 언제나 느낄 수 있기 때문에 탄탄한 줄거리로 사랑받고 있지만, 스토리에 폭력이 작용하는 방식 때문에 때로는 충격적이기도 합니다. — 톰 베드포드
44. 지금의 묵시록 (1979)
전쟁은 지옥이지만, 프란시스 포드 코폴라의 베트남 서사시 제작 과정도 마찬가지였습니다. 238일 동안 필리핀에서 촬영한 영화는 태풍부터 주연 마틴 쉰의 치명적인 심장마비까지 여러 재난을 겪었지만, 그 혼돈 속에서 역대 최고의 전쟁 영화로 자주 호평받는 멋진 걸작이 탄생했습니다.
Joseph Conrad의 소설에서 차용한 중심 스토리로 어둠의 심장 , 지금의 종말 배신자 미국 대령(잊을 수 없는 말론 브란도)을 암살하는 임무를 위해 쉰의 특수부대 암살자를 강 상류로 보냅니다. 그의 초현실적인 여정은 그를 총격전, 소규모 접전, 매복, 급습의 한가운데로 몰아넣습니다. 바그너의 '발키리의 기행(Ride of the Valkyries)'에 나오는 상징적인 헬리콥터 공격 사운드 트랙과 같이 코폴라는 환각의 힘으로 전투의 스릴과 공포를 포착합니다. — 제이슨 베스트
43. 현기증(1958)
제임스 스튜어트가 직장에서 사고를 당해 고소공포증에 시달리는 형사 역을 맡았고, 킴 노박이 두 캐릭터를 자연스럽게 연기하며, 선회 히치콕의 또 다른 걸작이다. 이 이야기는 친구의 아내를 추적하는 일을 하던 사립탐정 스코티가 충격적인 자살을 목격한 후 집착으로 변하는 과정을 따릅니다. 곧 그는 그녀의 이중성에 집착하게 되지만 모든 것이 보이는 것과 같지는 않으며 이 영화는 결코 잊지 못할 반전이 있습니다. — 클레어 크릭
42. 글래디에이터(2000)
이 목록의 모든 영화가 영화를 재정의할 필요는 없습니다. 일부, 같은 검투사 , 정말 좋은 시계가 됨으로써 자신의 자리를 차지할 수 있습니다. 이 검투사 스릴러는 검투사가 된 장군(러셀 크로우)이 자신의 가족을 죽인 로마 황제(호아킨 피닉스)에게 복수하기 위해 나선 이야기를 그린다. 그것은 전설적인 리들리 스콧(Ridley Scott)의 벨트 아래에 있는 많은 수준 중 하나일 뿐이지만, 그의 다른 모든 영화를 합친 것보다 더 많은 오스카상을 수상했습니다. 속편이 다음과 같은 형식으로 준비 중입니다. 검투사 II . — 톰 베드포드
41. 라이온 킹(1994)
라이온 킹 역대 최고의 애니메이션 영화 중 하나입니다. 이야기는 동물계의 계층 구조를 중심으로 전개되지만, 대중적 매력의 일부인 다양한 아프리카 전통을 보여주는 놀라운 역할을 수행합니다. 게다가 무파사의 극적인 죽음(성우: 제임스 얼 존스 ) 아마도 디즈니의 가장 가슴 아픈 장면으로 밤비의 어머니의 장면을 능가했습니다. 그 다음에는 음악이 있습니다. 'Circle of Life'부터 'I Just Can't Wait to Be King'까지, 노래는 라이온 킹 함께. 전체적으로 이 영화는 스크린 위에서뿐만 아니라 (새로운 영감을 받은 전편과 함께) 지속되는 IT 요소를 가지고 있습니다. 무파사: 라이온 킹 2024년 초연) 뿐만 아니라 브로드웨이에서도 공연됩니다. — 테렐 스미스
40-31
40. 탑건(1986)
원작이 개봉된 지 40년 가까이 되어 속편이 나오는 영화는 많지 않지만, 탑건 그런 힘을 갖고 있어요. 1986년 원작은 그 당시 최고의 팝콘 영화였으며, 톰 크루즈를 슈퍼스타로 끌어올렸고 물론 매우 다른 이유에도 불구하고 남성과 여성의 관심을 끌었던 흥행 마술의 완벽한 조합을 만들어냈습니다. (배구장면 누구?) 냉전의 변동성이 전 세계인의 공포를 증폭시킨 전혀 다른 시대를 배경으로 하고 있음에도 불구하고, 탑건 현대의 청중에게도 여전히 관련성이 있고 관련성이 있습니다(단지 탑건: 매버릭 ). — 사라베스 폴락
39. 더티 댄싱(1987)
더러운 춤 춤, 로맨스, 패트릭 스웨이지 등 모든 것을 갖춘 영화입니다! 이 이야기는 부모님과 함께하는 여름 휴가에 심심해하던 베이비(제니퍼 그레이)가 조니(스웨이즈)를 만나면서 시작됩니다. 그리고 곧 그녀는 어른의 책임감, 화려함, 물론 춤이 있는 미지의 세계로 끌려가게 됩니다! 두 사람은 사랑에 빠지지만… 모두가 그들의 로맨스에 만족하는 것은 아닙니다. 고전적인 한 줄짜리 영화와 최고의 영화 사운드트랙이 포함된 이 영화는 꼭 봐야 할 영화입니다. — 클레어 크릭
38. 패딩턴 2(2017)
이상하게도 오스카상 후보에서 탈락했고, 패딩턴 2 첫 번째 영화를 개선하고 온 가족을 대상으로 한 영화가 실제로 얼마나 즐거울 수 있는지 보여주었습니다. 휴 그랜트는 불쌍한 패딩턴(벤 휘쇼 목소리)을 팝업북 절도 혐의로 모함하는 사악한 악당으로 쇼를 훔칩니다. 그랜트는 필연적으로 등장한 후 마지막에 멋진 감옥 댄스 장면을 만들기 위해 인생의 시간을 보내고 있습니다. 모든 장면이 즐겁지만 특히 패딩턴이 이발사로 오해받는 재미있는 장면이 마음에 듭니다! — 데이비드 홀링스워스
37. 오즈의 마법사(1939)
이 목록에 있는 영화 중 하나가 처음 상영되었을 때 내가 관객의 일원이 될 수 있었다면 거의 확실할 것입니다. 오즈의 마법사 . 도로시(경이로운 주디 갈랜드)가 오즈에 상륙하면서 영화가 흑백에서 컬러로 바뀌는 순간을 지켜보던 관객들이 느꼈을 경외감을 상상할 수밖에 없습니다. 아직도 볼 수 없을 정도로 놀라운 시퀀스입니다. 다음과 같이 사랑받는 영화는 거의 없습니다. 오즈의 마법사 , 그리고 모든 재창조 또는 스핀오프(예: 사악한 ), 1939년 원작 영화는 (현재 그리고 영원히) 최고로 남아 있습니다. — 마이클 발더스턴
36. 매트릭스(1991)
한 번도 본 적이 없더라도 매트릭스 , 당신은 아마도 빨간 약이나 파란 약을 복용하는 것에 대해 알고 있을 것입니다. 하나는 위대한 모험으로 이어질 것이고, 다른 하나는 당신을 평범한 삶으로 되돌려줄 것입니다. 매트릭스 데뷔했을 때 청중을 놀라운 여정으로 데려가 박스오피스 금상을 받은 프랜차이즈를 탄생시켰습니다. 키아누 리브스의 네오는 현실은 보이는 것과 다르며 나머지는 역사라는 사실을 알고 모험을 선택합니다. 이 영화는 전 세계가 Y2K가 무엇을 가져올지 궁금해하는 중요한 순간에 시작되었습니다. 화려한 하이테크 액션 시퀀스에 대한 영화의 의존도와 우리가 인식한 현실에 대한 질문이 결합되어 팬들은 초연 당시와 마찬가지로 오늘날에도 자리에 붙어서 일어섰습니다. — 사라베스 폴락
35. 양들의 침묵(1991)
안소니 홉킨스는 <한니발 렉터>에서 뛰어난 연기를 선보이며 상영 시간 20분도 안 되는 시간에 영화 역사상 가장 위대한 악당 중 한 명을 탄생시켰습니다. 양들의 침묵 . 그러나 이것은 1인극이 아닙니다. Jodie Foster는 결단력 있는 젊은 FBI 요원 Clarice Starling과 감독 Jonathan Demme가 그와 한 단계씩 짝을 이루며(둘 다 오스카상을 수상할 것입니다) 처음으로 시청하거나 50번째로 시청합니다. — 마이클 발더스턴
34. 쉰들러 리스트(1993)
스티븐 스필버그의 작품, 쉰들러 리스트 는 시청자를 홀로코스트의 공포에 끌어들이고 연결시켜 시청자가 비극과 관련이 있는지 여부에 관계없이 보편적으로 이해할 수 있는 과거와 현재 사이의 연결 고리를 만듭니다. 쉰들러 리스트 화려한 연기와 크레딧이 나온 후에도 오랫동안 기억에 남는 스토리 덕분에 역사상 가장 강력한 영화 경험 중 하나로 자리매김했습니다. — 사라베스 폴락
33. 사이코(1960)
히치콕의 경력은 늦게 왔음에도 불구하고, 사이코 틀림없이 감독의 가장 유명한 작품 일 것입니다. 영화는 다른 많은 느와르 영화와 다르지 않게 시작됩니다. Janet Leigh의 Marion Crane이 상사의 돈을 가지고 도주하면서 시작합니다. 심지어 그녀가 Bates Motel에서 하룻밤을 보내기로 결정했을 때에도 주인인 Norman Bates(Anthony Perkins)는 마치 평범한 남자. 그러나 영화가 시작된 지 불과 47분 만에 히치콕은 지금까지 본 것 중 가장 예상치 못한 잔인한 살인 사건으로 여주인공을 살해하며 할리우드 역사상 그의 입지를 확고히 했습니다. 하지만 영화는 그것만이 아니다. 저것 샤워 장면, 이 영화에는 계속해서 보고 싶게 만드는 내용이 너무 많습니다. — 클레어 크릭
32. 프린세스 브라이드(1987)
동화의 분위기를 이만큼 잘 포착한 영화는 거의 없습니다. 공주 신부, 농장주인 Westley가 자신의 진정한 사랑인 Buttercup과 재회하기 위해 겪는 시련을 따라가는 모험담입니다. 이 영화는 수많은 훌륭한 인용문, 마크 노플러가 쓴 악보, 몇 가지 놀라운 칼싸움, 그리고 두 주연인 로빈 라이트와 캐리 엘위스 사이의 강렬한 케미스트리 덕분에 시간이 지남에 따라 컬트 히트작이 된 아늑한 영화입니다. — 톰 베드포드
31. 워터프런트에서 (1954)
사람들이 말론 브란도를 역사상 가장 위대한 배우 중 한 명으로 말할 때 대개는 이렇게 말합니다. 워터프론트에서 그들은 가리킨다. Brando가 헤어졌지만 욕망이라는 이름의 전차 , 배우는 마음이 바뀌기 시작하는 부패한 노조 상사의 집행자로 변신한 전직 복서 테리 말로이 역을 맡아 이곳에서 최고의 스크린 공연 중 하나를 선보일 것입니다. 연기는 연구할 가치가 있지만 엘리아 카잔이 감독한 영화 자체는 그 자체로 걸작이다. — 마이클 발더스턴
30-21
30. 좋은 친구들(1990)
전설적인 감독 마틴 스콜세지, 로버트 드 니로, 레이 리오타, 조 페시, 로레인 브라코의 놀라운 연기, 그리고 드라마로 가득 찬 대본이 있습니다. 마음에 들지 않는 점 좋은 친구들 ? 무례하지 않다 늑대와 춤을 춰요 , 하지만 여전히 어떻게 될지 궁금합니다. 좋은 친구들 1991년 오스카 최우수 작품상을 수상하지 못했습니다. 만약에 대부 많은 사람들에게 마피아 영화를 소개했고, 좋은 친구들 지속적인 관심을 확고히 했습니다. — 테렐 스미스
29. 다이하드(1988)
다이하드 헐리우드 액션 영웅의 새로운 시대를 열었습니다. 근육은 사라졌고 모든 사람이 등장했으며 교활하지만 물질주의적인 악당이 함께했습니다. 그 이후로 우리는 그 세계에 살고 있습니다. 다이하드 고양이와 쥐 게임이 진행되는 단일 위치를 현명하게 사용한 덕분에 여전히 사랑받는 액션 영화로 남아 있습니다. 또한 브루스 윌리스를 롬컴의 뿌리에서 벗어나 주류로 몰아냈습니다. 다이하드 의 크리스마스 설정은 액션 영화 팬들에게 '가장 좋아하는 크리스마스 영화'에 대한 대안을 제공하지만 가족을 짜증나게 합니다. — 톰 베드포드
28. 블레이드 러너(1982)
리들리 스콧(Ridley Scott)의 미래 지향적인 느와르 영화는 지금까지 만들어진 SF 영화 중 가장 영향력 있는 영화 중 하나가 되었습니다. 먼 2019년, 비가 내리는 디스토피아적인 로스앤젤레스를 배경으로 한 해리슨 포드의 세계에 지친 전직 경찰은 현상금 사냥꾼으로 변해 인간과 거의 구별할 수 없는 안드로이드인 리플리컨트의 배신자 갱단을 추적하고 죽이는 임무를 맡았습니다.
블레이드 러너 의 외모는 잊을 수 없지만 Vangelis의 화려하고 우울한 일렉트로닉 음악도 마찬가지이며 Rutger Hauer, Daryl Hannah 및 Sean Young을 포함한 Ford의 공동 출연자들도 똑같이 지울 수 없습니다. 처음 보는 시청자라면 Scott의 작품을 찾아보세요. 최종 컷 2002년부터, 이는 포드의 하드보일드 보이스오버 내레이션과 헐리우드 스튜디오 경영진이 원래 개봉에 부과한 낙관적인 결말을 폐기합니다. — 제이슨 베스트
27. 포레스트 검프(1994)
이보다 더 많은 대사를 인용할 수 있는 영화가 있나요? 포레스트 검프 ? '멍청한 것도 바보 같은 것'부터 '인생은 초콜릿 상자와 같다'까지 영화에는 알 수 밖에 없는 대사가 있습니다. 대화 외에도 톰 행크스는 포레스트 역을 훌륭하게 소화했고, 작가들은 실제 역사적 사건을 빠르고 느슨하게 연기하는 놀라운 일을 해냈습니다. — 테렐 스미스
26. 쥬라기 공원(1993)
공룡 재난 영화와 스필버그 클래식 쥬라기 공원 사랑받는 채로 남아있습니다. 공룡은 쥬라기 공원 상징적인 사운드 트랙, Jeff Goldblum, Laura Dern, Sam Neill 등의 사랑받는 공연, 그리고 선사 시대 애니마트로닉스 생물만큼이나 다정하게 기억되는 독특한 편집으로 가장 큰 매력을 느끼지도 않습니다. 수많은 속편과 TV 프로그램에 대해 어떻게 생각하는지 말해보세요. 쥬라기 공원 생성되었지만 영화가 우리 모두가 가지고 있는 공룡의 최적 지점에 어떻게 도달했는지에 대한 증거입니다. — 톰 베드포드
25. 뜨거운 것이 좋아 (1959)
빌리 와일더는 영화 역사상 가장 위대한 스토리텔러 중 한 명입니다. 이유에 대한 증거가 필요하다면 그의 다양한 영화를 살펴보십시오. 우리는 쉽게 나열할 수 있었습니다 선셋 블러바드 또는 에이스 인 더 홀 여기에는 이미 포함되어 있습니다. 이중배상 ; 모두 어둡고 극적인 영화. 하지만 그는 또한 다음을 포함하여 역대 가장 재미있는 영화 몇 편을 우리에게 가져왔습니다. 어떤 사람들은 뜨거운 걸 좋아해 . Jack Lemmon과 Tony Curtis는 옷을 입고 여성 밴드 사이에 숨어 있는 마피아로부터 도망치는 두 명의 재즈 뮤지션으로서 꿈의 한 쌍입니다. 마릴린 먼로는 그녀의 결정적인 공연 중 하나를 선보입니다. 누구도 완벽하진 않지만 어떤 사람들은 뜨거운 걸 좋아해 가까이 다가옵니다. — 마이클 발더스턴
24. 문라이트(2016)
월광 영화가 할리우드에서 큰 인기를 끌면서 확실히 2017년 오스카상을 받을 자격이 있었습니다. 제한된 자원과 충격적인 상황에서 성장하는 흑인 소년의 이야기를 들려줄 뿐만 아니라 자기 수용에 대한 그의 가슴 아픈 투쟁을 보여주었습니다. 게다가 이야기가 진행되면서 두 흑인 소년 사이의 우정/사랑의 여정을 기록했는데, 이는 헐리우드가 이전에 항상 최전선에 두었던 것이 아니었습니다. 월광 그 이후로는 거의 하지 않았습니다. — 테렐 스미스
23. 다크나이트(2008)
Heath Ledger의 Joker보다 더 지울 수 없는 악당은 거의 없습니다. 배트맨의 적 다크 나이트 피부를 기어다니면서 입술을 핥는 버릇이 있었는데, 그 이유는 보철 흉터가 얼굴에 달라붙어 있었기 때문이었습니다. 많은 사람들은 크리스토퍼 놀란의 3부작 중 두 번째 작품을 역대 최고의 슈퍼히어로 영화로 꼽습니다. 스토리텔링, 긴장감, 전반적인 어둠이 모두 중요하지만 궁극적으로 영화를 다른 수준으로 끌어올리는 것은 캐릭터입니다. Ledger의 불멸의 조커인 Eckhart의 Harvey Dent는 이 작품의 두 번째 악당이자 Bale의 억만장자이자 너무나 인간적인 슈퍼 히어로로 끔찍하게 변신했습니다. 그의 배트는 그 자신의 리그에 있습니다. 특히 여기. — 프레다 쿠퍼
22. 스타워즈(1977)
스타워즈 매우 다양한 일로 분기되었지만 모든 것은 위대한 모험에 부름을 받고 오비완 케노비가 말했듯이 '더 큰 세계로의 첫 걸음'을 내딛는 한 청년의 상대적으로 단순한 이야기에서 시작되었습니다. 보고 있다 스타워즈 (원래 제목대로)는 순수한 행복입니다. 영웅, 악당, 악당으로 가득한 또 다른 세계로 우리를 완전히 데려가 놀라운 시각 효과와 역대 클래식 음악(마스터 John Williams의)으로 우리를 놀라게 하고 우리를 남겨줍니다. 좋은 사람이 우세할수록 높아집니다. 역대 클래식을 위한 완벽한 공식. — 마이클 발더스턴
21. 세 번째 남자(1949)
개봉 후 75년, 캐롤 리드의 전후 느와르, 세 번째 남자 , 그 변덕스러운 세계를 그토록 매혹적으로 생생하게 만드는 냉소주의와 분위기를 전혀 잃지 않았습니다. 그 비스듬한 카메라 앵글과 비엔나 하수구, 그리고 어둠 속 해리 라임의 갑작스러운 등장은 모두 잊을 수 없지만 품격이 넘치는 영화다. 볼 때마다 새로운 것을 발견하게 됩니다. 주로 스타인 Orson Welles(끝까지 자유를 향해 손을 뻗는 손가락은 그의 것이 아님)와 관련된 제작에 대한 수많은 이야기는 전설이 되었습니다. 영화도 마찬가지다. 뻐꾸기 시계는 결코 같은 적이 없습니다. — 프레다 쿠퍼
20-11
20. 빗속에서 노래하다(1952)
빗속에서 노래하다 진 켈리(Gene Kelly)와 데비 레이놀즈(Debbie Reynolds) 등 놀라운 출연진이 출연하는 로맨틱 코미디 뮤지컬입니다. 헐리우드가 무성영화에서 '토키'로 전환하는 시기에 스튜디오는 스타들로 가득 찬 듀오 중 절반이 최신 뮤지컬에서 노래를 부를 수 없게 되자 열광합니다. Kelly의 잘생긴 Don Lockwood는 결국 Lina Lamont(Jean Hagen)의 보컬을 제공하기 위해 데려온 젊은 여배우 Reynolds의 Kathy Selden에게 반하게 됩니다. 기억에 남는 뮤지컬 넘버, 애교와 귀여움의 만남, 올드 헐리우드에서만 볼 수 있었던 러브스토리, 빗속에서 노래하다 영화 뮤지컬의 시대를 초월한 예입니다. — 사라베스 폴락
19. 어느 날 밤에 일어난 일 (1934)
OG 로맨틱 코미디, 어느 날 밤에 일어난 일 장르가 최고가 될 수있는 것입니다. 두 명의 주연인 Clark Gable과 Claudette Colbert가 훌륭하게 전달한 간결한 글쓰기는 그들의 케미스트리로 인해 그들이 말다툼을 제쳐두고 이미 키스하도록 응원합니다(공평하게 말하면 그들의 말다툼은 꽤 재미있습니다). 이 영화는 처음부터 고전으로 분류되어 오스카 빅 5(사진, 감독, 주연, 주연, 각본)를 수상한 최초의 영화가 되었으며, 우리는 이 영화가 여기에 서 있다는 사실에 대해 의심하지 않습니다. — 마이클 발더스턴
18. 멋진 인생이야(1946)
주된 자만심은 멋진 인생이에요 대중 문화에서 너무 많이 패러디되어 원본이 희석될 수 있다는 추론이 가능합니다. 그러나 거의 80년이 지난 후에도 이 작품은 자신이 태어나지 않았다면 세상이 어떤 모습일지 본 한 남자의 가장 좋은 묘사로 남아 있습니다. 지미 스튜어트의 가장 기억에 남는 역할 중 하나 덕분에 우리는 조지 베일리를 먼저 알게 되고 그를 사랑하기 때문입니다. 이유가 있다 멋진 인생이에요 매년 크리스마스마다 TV에서 방영되는 이 프로그램은 그 힘을 조금도 잃지 않은 마법 같은 경험입니다. — 마이클 발더스턴
17. 옳은 일을 하라(1989)
스파이크 리 감독은 그의 경력 전반에 걸쳐 주목할만한 수많은 영화를 제작해왔지만, 옳은 일을 하세요 그의 가장 영향력있는 것일 수 있습니다. 그는 1980년대 후반 당시 미국 뉴욕의 실제 인종 문제를 다루는 것을 두려워하지 않았으며, 이를 통해 미국이 시민권과 공존 측면에서 얼마나 더 발전해야 하는지를 강조했습니다. 개인적으로 저는 Rosie Perez가 더 나은 역할 중 하나를 맡아 엄청난 연기를 펼치는 것을 좋아합니다. — 테렐 스미스
16. 대부 2부(1974)
대부 2부 호평을 받은 전작에 더 많은 레이어를 추가했습니다. 말론 브란도의 비토 묘사가 존경받는 돈, 늙어가며 후계자를 찾는 모습을 그린다면, 로버트 드니로의 비토 묘사는 젊은 가족을 부양하기 위해 한 남자가 가야 할 길을 보여줍니다. 그런 다음 Michael Corleone (Al Pacino)의 스토리 라인이 있습니다. Michael은 '직선'막내 아들에서 무자비하지만 고문을당하는 마피아 보스로 변신합니다. 모두가 부응하기 위해 분담금을 올렸습니다. 대부 , 그리고 소년은 성공했습니다. — 테렐 스미스
15. 잃어버린 방주 침입자들(1981)
최초이자 최고의 인디애나 존스 영화는 해리슨 포드를 거대한 할리우드 스타로 굳혔습니다. 재미있고 유쾌하게 스티븐 스필버그가 감독한 포드의 모험심 가득한 고고학자는 나치 이전에 잃어버린 언약궤를 추적하기 위한 장대한 탐구에 착수합니다. Karen Allen은 인디애나의 전 불꽃 Marion Ravenwood 역을 훌륭하게 맡았고, Ronald Lacey는 게슈타포 요원으로 편리한 역할을 맡았습니다. 또한 인디애나가 거대한 바위에 쫓기는 장면은 영화 역사상 가장 기억에 남고 모방된 장면 중 하나입니다. 정말 멋진 액션 영화입니다. — 데이비드 홀링스워스
14. 타이타닉(1997)
'가깝고, 멀고, 어디에 있든'이라는 말은 비교할 수 없는 셀린 디온(Celine Dion)을 얼마나 사랑하는지에 관계없이 많은 사람들을 여전히 괴롭히는 말입니다. 물론 노래 가사는 제임스 카메론의 작품에서 따왔습니다. 거대한 , 개봉하자마자 전 세계를 휩쓴 영화. 차디찬 바다 한가운데 떠 있는 문에서 끝나는 가슴 아픈 사랑 이야기 외에도, 이 영화는 케이트 윈슬렛과 레오나르도 디카프리오의 연기에 박수를 받을 만하다. 그리고 거대한 3시간이 넘는 런닝타임으로 수백만 명의 관심을 끌었습니다. — 테렐 스미스
13. 메리 포핀스(1964)
많은 어린 시절의 사운드트랙이었던 영화가 있다면 바로 이것이다. 메리 포핀스 1964년에 스크린에 등장한 는 개봉 당시와 마찬가지로 지금도 영화팬들에게 인기가 높습니다. 그 당시 디즈니는 주로 애니메이션 영화 제작자로 알려졌음에도 불구하고 실사와 애니메이션의 이러한 혼합은 상징적입니다. Julie Andrews와 Dick Van Dyke의 완벽한 조합과 귀에 쏙 들어오는 노래는 수십 년 동안 부르게 될 것입니다. 모두에게 사랑받는 영화다. — 클레어 크릭
12. 펄프픽션(1994)
소수의 영화제작자만이 쿠엔틴 타란티노보다 영화에 더 큰 문화적 영향을 미쳤습니다(그의 작품과 그의 타고난 사랑과 영화에 대한 토론 능력 모두에서). 사람들마다 좋아하는 타란티노 영화가 다를 수 있지만, 펄프픽션 그에게는 항상 상위 3위 안에 들었고, 이것이 바로 여기서 고개를 끄덕이는 이유입니다. 로스앤젤레스에서 삶을 살아가는 범죄자들에 대한 타란티노의 단편과 그에 따른 괴팍함과 폭력은 감독이 믿을 수 없을 만큼 재미있고 능숙하게 연기했으며 스릴있게 포착하여 사람들이 타란티노에 대해 좋아하는 모든 다양한 것들을 진정으로 보여줍니다. — 마이클 발더스턴
11. 2001: 스페이스 오디세이(1968)
그의 걸작에 대한 스탠리 큐브릭의 세심한 작업 2001: 스페이스 오디세이 과연 SF라고 불러야 할지 의문이 듭니다. 영화를 위해 창조된 세계는 매우 현실적이며, 그 성취만으로도 이 목록에서 고려할 가치가 있는 실제적인 방식으로 화면에 구현되었습니다. 네안데르탈인부터 인간을 죽이려는 AI, 그리고 스타차일드라고 생각하는 모든 것에 이르기까지 수천 년에 걸친 이야기를 추가하면, 2001년 정말 매혹적인 영화입니다. — 마이클 발더스턴
10-1
10. E.T. 외계인 (1982)
어린이를 대상으로 한 영화로 널리 알려져 있지만, E.T. 외계인 스티븐 스필버그의 놀랍게도 성인 영화로, 부모의 이혼 여파로 어려움을 겪는 세 자녀를 둔 한부모 가정의 이야기를 담고 있습니다. 둘째 아들은 남겨진 친근한 외계인을 만나 특별한 유대감을 형성하면서 그 생물을 돌본다. 그러던 중 사악한 정부가 개입해 그를 데려가려 하고, 영화는 놀라울 정도로 어두운 방향으로 흘러간다. E.T. 아주 어린 Drew Barrymore가 외계인에게 그녀의 가장 좋은 인형 옷을 입힐 때와 같이 경솔한 순간에 최고입니다. 마음이 따뜻해지는 순간, 불안을 불러일으키는 순간, 웃음을 터뜨리는 순간이 완벽하게 혼합되어 있습니다. E.T. 외계인 는 시간의 시험을 견디는 가장 좋은 영화 중 하나이며 우리가 가장 사랑하는 영화 중 하나입니다. — 사라베스 폴락
9. 아라비아의 로렌스(1962)
데이비드 린 감독의 여러 오스카상을 수상한 전기 영화는 모든 것을 끝내는 모험 영화입니다. T.E. 로렌스는 전설적인 영국군 장교, 고고학자, 작가, 탐험가이자 제1차 세계 대전 중 아랍 반란을 이끈 전시 게릴라 지도자입니다. 아라비아의 로렌스 최고의 연출, 극작가 로버트 볼트의 우아한 대본, 프레디 영의 멋진 와이드스크린 촬영, 모리스 자페의 감동적인 음악, 피터 오툴의 잊을 수 없을 만큼 카리스마 넘치는 주연을 자랑합니다.
영화의 사막 풍경만큼 아름다운 그의 날카로운 파란 눈인 오툴(O'Toole)은 변덕스러운 복잡성 속에서 로렌스를 포착하고, 조연은 낙타를 타고 등장하는 로렌스의 아랍 동맹 셰리프 알리(Sherif Ali) 역의 오마 샤리프(Omar Sharif)를 포함하여 카리스마 넘치는 변신으로 가득 차 있습니다. 엄청나게 확장된 롱 테이크의 반짝이는 열기 안개는 화면 역사상 모든 캐릭터의 최고의 입구 중 하나로 남아 있습니다. — 제이슨 베스트
8. 토이 스토리(1995)
Pixar가 만든 최초의 장편 영화로서 이 영화가 이전보다 훨씬 좋아졌다고 주장하는 사람은 거의 없습니다. 토이스토리 컴퓨터 애니메이션 영화의 경우. 1995년 그래픽 팀이 여전히 피부나 털과 같은 표면을 완벽하게 만들기 위해 노력하던 시절에 제작된 사랑스러운 장난감 그룹이 함께 모험을 떠나는 이야기는 멀티미디어 프랜차이즈의 완벽한 주제였습니다. 훌륭한 글쓰기와 훌륭한 음성 작업을 추가하면 아이들뿐만 아니라 온 가족이 오랜 시간이 지나도 기뻐할 영화가 됩니다. — 클레어 크릭
7. 반지의 제왕: 반지 원정대(2001)
1억 달러 규모의 판타지 액션 블록버스터 중 가장 작은 생명체부터 가장 큰 전투에 이르기까지, 거대한 규모와 강렬한 액션, 그리고 진지한 감성을 혼합한 영화는 거의 없습니다. 반지의 제왕 삼부작. 특히 오프닝 일제 사격, 반지 원정대, 선과 악의 이야기가 시작됩니다.
종종 역대 최고의 판타지 영화로 간주됩니다(이 목록에도 포함!). 반지 원정대 2000년대 영화 언어를 바꾸고 세상에 수많은 새로운 스타를 소개했습니다. 다른 많은 프랜차이즈 영화들이 왔다가 가는 동안, 반지의 제왕 많은 사람들이 고려하고 있는 열성적인 팬층을 유지하고 있습니다. 친교 최고; 우리는 동의합니다. — 톰 베드포드
6. 스타워즈: 에피소드 V - 제국의 역습(1980)
사랑에 빠지지 않는 것은 불가능하지만 스타워즈 1977년 원작 영화를 본 후, 제국의 역습 시청자를 프랜차이즈의 열성팬으로 만들 것입니다. 역대 최고의 속편 중 하나(이 순위에서 확실히 우리가 가장 좋아하는 작품)는 이전보다 더 어둡고 도전적인 스토리로 은하계를 훨씬 더 풍요롭게 하고 확장합니다. George Lucas가 이 모든 것의 배후에 있는 설계자인 반면, 그가 대본(Leigh Brackett과 Lawrence Kasdan이 집필)과 연출(Irvin Kershner)을 넘겨준 것은 그들이 출시할 때 현명한 결정이었습니다. 스타워즈 새로운 차원으로. 한편, 캐리 피셔(Carrie Fisher), 해리슨 포드(Harrison Ford), 마크 해밀(Mark Hamill)의 메인 트리오는 그들의 역할에서 결코 나을 수 없었습니다. 영화 역사상 가장 중요한 프랜차이즈 중 하나의 정점으로서, 제국 여기서 그 자리를 차지합니다. — 마이클 발더스턴
5. 시민 케인(1941)
포스터는 다음과 같이 선언했을 수도 있습니다. 시민 케인 1941년에는 '훌륭했다'. 그러나 당시 청중의 생각은 달랐다. 신문계 거물의 흥망성쇠는 영화관에서 낭패를 보았고, 영화의 9개 오스카상 후보가 발표되자 큰 야유가 터져 나왔다. RKO 보관소에 맡겨졌다가 1956년에 반환되어 완전히 다른 반응을 얻었습니다. 당시 25세에 불과했던 배우/제작자/작가/감독인 오슨 웰스(Orson Welles)의 놀라운 재능을 보여준 이 영화는 이제 역대 최고의 영화 중 하나로 간주됩니다. 이 모든 것은 약 80년 후 영화 제작자에게 지속적인 영향을 미치는 유산으로 귀결됩니다. Welles의 감독 아래 획기적인 기술, Gregg Toland의 독특한 영화 촬영법, 특히 Robert Wise의 극적인 편집이 영구적인 인상을 남겼습니다. 그들이 말했듯이 나머지는 영화의 역사입니다. — 프레다 쿠퍼 .
4. 대부(1972)
그 중심에 있는 캐릭터들 대부 그들은 지하 범죄 세계에 깊이 빠져 있지만 시청자들은 두목과 그 부하들의 성공을 응원하고 있습니다. 아마도 그것은 이야기의 핵심이 마피아 활동을 넘어 실제로 많은 사람들이 관련될 수 있는 가족 충성심과 의무를 살펴보는 것이기 때문일 것입니다. 결국, 마이클(알 파치노)이 아버지의 대열에 합류한 것은 반드시 마피아 경력에 대한 야망이 있었기 때문이 아니라 그의 가족이 그를 필요로 한다고 느꼈기 때문입니다.
줄거리 너머를 살펴보면 그만큼 대부 , 영화의 문화적 영향은 놀랍습니다. 오늘날까지도 팬들은 여전히 대사를 인용하고 있으며, 다른 영화와 TV 프로그램도 여전히 언급하고 있으며, 여기 목록에서의 위치를 보면 알 수 있습니다. 대부 마피아에서 영감을 받은 범죄 드라마의 표준을 계속 유지하고 있습니다. — 테렐 스미스
3. 카사블랑카(1942)
잃어버린 사랑과 억압에 맞서 싸우는 이 이야기는 뛰어난 문체와 끝없이 인용할 수 있는 대사 덕분에 시간의 시험을 견뎌냈습니다(아마도 지금까지 쓰여진 최고의 대본일 것입니다. 집필에 관한 이야기 ). 스토리에 휩쓸리지 않는다면 별 문제가 되지 않지만, 카사블랑카 . 새로운 세대는 계속해서 그것을 발견하고 Humphrey Bogart의 Rick과 Ingrid Bergman의 Ilsa의 가슴 아픈 사랑 이야기에 매료되었습니다. 하지만 이 영화를 더욱 좋게 만드는 것은 능숙하게 재치 있는 르노 선장(클로드 레인스)부터 영화의 서브플롯을 채우는 난민들의 감동적인 이야기(이러한 지원 역할의 대부분은 실제 난민이 연기했습니다)에 이르기까지 다른 캐릭터에 얼마나 많은 관심을 갖고 있는지입니다. 유럽에서도 마찬가지). 시간이 지날수록, 카사블랑카 영화계의 표준으로 남아있습니다. — 마이클 발더스턴
2. 뒷창문(1954)
역대 최고의 히치콕 영화 중 하나로 간주되며 상위 100개 영화 목록에 정기적으로 포함됩니다. 뒷창문 완벽한 스릴러를 위해 필요한 모든 것을 갖추고 있습니다. 이 이야기는 제임스 스튜어트(James Stewart)가 연기한 제프(James Stewart)의 이야기입니다. 그는 다리를 부러뜨린 후 병가로 지루해져서 시간을 보내기 위해 맨해튼 폭염 동안 아파트에서 이웃을 감시하기 시작합니다. 하지만 제프의 새로운 취미는 이웃의 아내가 실종되었다는 사실을 깨닫고 그녀의 남편이 그녀를 살해했다고 확신하면서 곧 불길한 방향으로 나아갑니다. 하지만 과연 그가 그랬을까요? 그레이스 켈리는 살인 미스터리에 휘말리게 된 제프의 사교계 명사 여자친구 리사 프리몬트 역으로도 언급할 만합니다. Kelly처럼 매력을 발산하면서 범죄를 해결한 사람은 아무도 없습니다. 최선을 다하는 서스펜스의 달인. — 클레어 크릭
1. 백 투 더 퓨처(1985)
개봉 후 거의 40년 만에, 미래로 돌아 가기 모든 활력, 에너지 및 기쁨을 유지하는 완벽한 영화입니다. 마이클 J. 폭스(Michael J. Fox)와 크리스토퍼 로이드(Christopher Lloyd)는 신나는 십대 마티 맥플라이(Marty McFly)와 드로리안(DeLorean) 자동차를 타임머신으로 만든 괴짜 과학자 닥터 브라운(Doc Brown) 역을 맡아 성공적인 조합을 이룹니다. 마티는 1955년으로 다시 보내져 그곳에서 10대 부모가 사랑에 빠지지 않으면 존재가 지워지도록 해야 합니다. 그러나 운명의 장난으로 그의 여학생 어머니가 이제 그에게 반하게 됩니다! 끔찍한 줄거리 아이디어처럼 들리지만, 엉뚱하기보다는 웃기게 만드는 것이 이 영화의 매력을 보여준다. 마티는 자신의 부모가 한때 젊었고 자신과 똑같은 어려움을 겪었다는 사실을 알게 됩니다. 시간 여행 영화를 성공적으로 만드는 것은 엄청나게 어려운 일이지만, 로버트 저메키스 감독은 그것을 성공시켰을 뿐만 아니라 역대 최고의 영화를 만들었습니다. 미래로 돌아 가기 우리 문화에 자리 잡았으며 사람들이 행복하게 계속해서 다시 찾는 영화로 남아 있습니다. 이는 우리가 어떤 영화가 우리 목록에 있어야 한다고 생각하는지 결정하는 데 중요한 구성 요소였습니다. — 데이비드 홀링스워스 .
