제국의 역습의 중요한 대화 변화와 모두가 알아야 할 49가지 흥미로운 영화 퀴즈 사실
영화 퀴즈는 대중 문화에 뿌리 깊게 자리 잡았습니다. 지역 바 퀴즈에서 자주 다루는 주제인지, 영화 퀴즈 카테고리인지에 관계없이 위험! 또는 자신이 좋아하는 영화와 스타에 대해 좀 더 배우고 싶은 영화광을 위한 취미입니다. 우리는 영화 상식도 좋아합니다. 그래서 여러분이 알아야 할 50가지 흥미로운 영화 상식 사실 목록을 정리했습니다.
이번 영화 퀴즈 사실 정리를 위해 우리는 다음과 같이 널리 알려진 영화보다 더 깊이 들어가고 싶었습니다. 토이 스토리 최초의 완전 컴퓨터 애니메이션 영화이거나 Viggo Mortensen이 부상으로 발가락이 부러진 경우도 있습니다. 반지의 제왕 장면. 대신, 우리는 할리우드 초창기부터 오늘날까지 여러분이 흥미를 느낄 만한 일부 고전 영화에 대한 영화 퀴즈 사실을 찾기 위해 몇 가지 조사를 수행했습니다.
더 이상 이야기하지 않고 영화 상식에 대해 알아보겠습니다(새로 발견한 영화 지식으로 친구와 가족에게 깊은 인상을 주기 위해 아래 내용 중 일부를 자유롭게 활용하세요).
1. '나는 당신의 아버지입니다'는 제국의 역습 촬영장에서 말한 대사가 아니었습니다.
다스 베이더가 루크 스카이워커의 아버지라는 사실은 영화 역사상 가장 큰 반전 중 하나입니다. 지켜봐 스타 워즈 영화는 순서대로 개봉 이후 그들도 그것을 얻습니다) 그러나 그것은 또한 영화 역사상 가장 잘 지켜진 비밀 중 하나였기 때문에 세트장에서는 그 대사가 언급조차 되지 않았습니다. 출연 중 , Mark Hamill은 'Obi-Wan이 당신의 아버지를 죽였습니다'라고 말하면서 Darth Vader (David Prowse가 연기)와 함께 장면을 촬영했다고 설명했지만 Irvin Kershner 감독은 나중에 James가 추가하게 될 실제 대사를 비밀리에 들었습니다. 얼 존스의 성우 작품. 해밀은 영화가 개봉할 때까지 1년 반 동안 비밀을 지켜야 한다고 말했다.
2. 스티븐 스필버그와 조지 루카스의 스타워즈 내기
여기에 또 다른 내용이 있습니다. 스타 워즈 하찮은 일. 스티븐 스필버그와 조지 루카스의 우정은 두 사람 모두 신흥 영화감독이었던 1970년대 초반으로 거슬러 올라갑니다. 하지만 두 사람은 SF 서사시를 만들면서 우호적인 내기를 하게 되었습니다. — 스필버그 제3종 근접 만남 그리고 루카스 스타 워즈 . 루카스는 생각했다. 가까운 만남 두 사람은 영화 수익의 2.5%를 서로 교환하기로 합의했다. 글쎄요, 그 결정은 궁극적으로 Spielberg에게 ~처럼 스타 워즈 두 배 이상 가까운 만남 ' 박스 오피스.
3. 단편영화와 장편영화 464편을 연출한 '최초의 여성감독'
전설적인 감독들부터 영화사에서 종종 간과되는 인물까지, . 프랑스 감독은 종종 '세계 최초의 여성 영화감독'으로 불린다. 그녀는 1896년부터 1920년까지 총 464편의 단편 및 장편 영화를 감독하는 등 다작의 경력을 쌓았으며 때때로 영화의 작가 및 프로듀서로도 활동했습니다.
4. 바비는 이미 기록에 남았습니다.
여성영화인의 유산을 이어가고 있는 사람이 바로 그레타 거윅이다. 바비 는 이 목록에 있는 최신 영화이지만 이미 영화 역사상 그 자리를 확보했습니다. 거윅의 영화는 전 세계적으로 14억 4천만 달러의 수익을 올리며 여성 감독 영화 중 가장 높은 수익을 올린 영화입니다. 일반적으로, 바비 역대 14번째로 높은 수익을 올린 영화입니다. (인플레이션에 맞춰 조정되지 않음)
5. 영화 속 컬러는 거의 영원히 존재해 왔습니다.
도로시가 오즈의 문을 열기 전에 그렇게 생각했다면 용서받을 수 있을 것입니다. 오즈의 마법사 그 색깔은 영화의 일부가 아니었지만 기술적으로는 사실이 아닙니다. 필름은 흑백 이미지만 포착할 수 있었지만, 1903년 영화와 같은 초기 영화 중 일부는 , 색상을 추가할 수 있었지만 개별 프레임을 손으로 칠하기만 하면 되었습니다. 핑크색으로 다 칠하려면 시간이 오래 걸렸을 거에요. 바비 .
6. 최초의 3D 영화는 1922년에 개봉되었습니다.
또 다른 놀라운 초기 기술은 3D였습니다. 우리 대부분은 그것을 최신 영화와 연관지지만 실제로는 ~였다 사랑의 힘 1922년; 여기에는 3D 영화와 자주 연관되는 두 가지 색상의 안경도 포함되었습니다. 안타깝게도, 사랑의 힘 폭넓은 릴리스를 얻지 못했고 이 시점에서는 손실되었습니다.
7. <재즈 싱어>는 풀 사운드 영화가 처음은 아니다
영화의 다음으로 큰 기술 발전은 사운드였습니다. 1927년대 재즈 가수 Al Jolson이 주연을 맡은 이 영화는 할리우드 최초의 사운드 영화로 평가됩니다. 이는 확실히 영화에서 동기화된 사운드와 대화를 처음으로 사용한 것 중 하나이지만, 재즈 가수 효과가 있는 장면은 소수에 불과합니다. 그러나 이후 재즈 가수 수요를 창출한 후 헐리우드에서 최초의 완전 사운드 영화인 1928년을 개봉하는 데는 단 1년밖에 걸리지 않았습니다. .
8. 사이코는 영화 역사상 처음으로 놀라운 작품을 선보였습니다.
패러디가 되어버렸지만, 샤워신은 사이코 여전히 당신을 점프하게 만들 수 있습니다. 하지만 이 영화가 1960년에 처음 개봉되었을 때 일부 사람들에게 충격을 준 것은 살인 사건뿐만이 아니었습니다. 영화 최초에 이어 Janet Leigh의 Marion이 살해되기 직전에 관객은 그녀가 변기에 물을 내리는 모습을 보게 되었고, 변기가 물을 내리는 모습이 대형 스크린에 처음으로 상영되어 공식적으로 영화에 등장하게 되었습니다. .
9. '호러영화'라는 용어는 1931년 처음 사용되었습니다.
사이코 는 가장 인기 있는 장르 중 하나인 공포영화의 한 예이다. 그러나 '공포'가 항상 드라마나 코미디와 같은 영화를 설명하는 용어였던 것은 아닙니다. 사실, '호러 영화'라는 용어가 최초로 사용된 것은 1931년입니다. 드라큘라 . 에 미국 의회 도서관에 대한 리뷰를 하면서 공포 영화라는 용어를 만든 것은 비평가들이었습니다. 드라큘라 . 성공 드라큘라 거의 모든 공포 영화의 할아버지가됩니다.
10. Scream의 원래 제목은 Scary Movie였습니다.
역사상 가장 성공적인 공포 프랜차이즈 중 하나는 다음과 같습니다. 비명 . 그만큼 비명 독점 판매권 현재 총 6편의 영화(7편 예정)가 있으며 스릴뿐 아니라 장르에 대한 메타 논평으로 공포 팬들의 사랑을 받고 있습니다. 그러나 거의 완전히 다른 제목을 가졌습니다. 작가 케빈 윌리엄슨(Kevin Williamson)의 영화에 대한 원래 처리 제목은 다음과 같습니다. 무서운 영화 그러나 Miramax의 Bob Weinstein은 영화가 패러디로 간주되는 것을 원하지 않으며 Michael Jackson의 노래 'Scream'이 영감을 받아 변화를 제안했다고 합니다. . 물론, 무서운 영화 호러 패러디 프랜차이즈가 되면서 전성기를 맞이하게 되었고, 그것이 풍자한 첫 번째 영화는 비명 .
11. 제임스 본드의 상징적인 음악이 다른 영화를 위해 쓰여졌습니다.
다른 프랜차이즈를 가져온 또 다른 유명한 프랜차이즈는 제임스 본드 영화 . 제임스 본드의 주제가는 지금까지 녹음된 영화 음악 중 가장 잘 알려진 곡 중 하나이지만 이 곡은 원래 007을 위한 곡은 아니었습니다. , Morty Norman은 V.S. 의 무대 뮤지컬 각색 작업을 진행하면서 곡을 작곡했습니다. 나이폴의 책 비스와스 씨를 위한 집 그러나 연극이 무대에 오르지 못한 후 그는 본드를 위해 그것을 다른 용도로 사용할 수 있었습니다.
12. 모든 반지의 제왕 소품은 손으로 제작되었습니다
비하인드 스토리의 또 다른 재미에 집중해 보겠습니다. 에서 반지의 제왕 영화, 중간계의 세계를 창조하기 위해 피터 잭슨은 말 그대로 최고의 진정성을 위해 노력했습니다. 2,400명의 제작진의 도움으로. 잭슨은 '시청자가 현실 세계에 몰입하고 있다는 착각을 불러일으키는 디테일 수준'을 원한다고 말했습니다.
13. 스탠리 큐브릭은 2001: 스페이스 오디세이 소품을 모두 파괴하라고 명령했습니다.
Stanley Kubrick은 친절한 영화제작자 중 한 명이었고 그와 그의 제작진의 작업은 다음과 같습니다. 2001: 스페이스 오디세이 혁명적이었지만 큐브릭은 약간 괴상하기도 했습니다. 이는 큐브릭이 분명히 사실로 뒷받침될 수 있습니다. 영화가 완성되면 다른 SF 영화에서 이를 재사용할 수 없습니다. 고맙게도 승무원은 완전히 따르지 않았으며 일부 소품은 보존되었습니다.
14. 물랑루즈! 영화를 위해 만들어진 가장 비싼 주얼리였습니다.
동안 거대한 의 바다의 심장(Heart of the Ocean)은 실제 가치가 3억 달러에 달하는 것으로 알려졌으나, 실제 소품의 가치는 10,000달러에 불과했습니다. 니콜 키드먼이 착용한 정교한 다이아몬드 목걸이는 바로 이것이다. 레드밀! 1,308개의 다이아몬드와 134캐럿의 무게로 제작된 영화용 주얼리 중 가장 비싼 작품입니다. .
15. 몬티 파이튼과 성배는 돈이 없어서 말 대신 코코넛을 사용했다
반대로, 고전적인 농담은 몬티 파이튼과 성배 아서 왕과 그의 기사들이 말을 타는 대신 종자들이 함께 코코넛을 치는 동안 뛰어다니는 것은 비용 절감 조치였습니다. 의 희망 몬티 파이 튼 제작진은 고급 제작을 해야 했지만 아주 적은 예산만 확보할 수 있었으므로 (John Cleese에 따르면) 코코넛을 말 대체품으로 사용하는 아이디어를 고안하여 영화에서 많은 멋진 개그를 이끌어 냈습니다.
16. 아라비아의 로렌스는 특별한 영화 장비를 사용한 유일한 영화입니다.
별도의 영화 '발명'이 David Lean의 작품과 함께 나왔습니다. 아라비아의 로렌스 아라비아 사막 점령을 돕기 위해. Omar Sharif의 Sherif Ali가 신기루 같은 안개 속을 달리는 상징적인 장면이 특별히 제작된 Panavision 450mm 렌즈로 포착되었습니다. 그로부터 61년 동안 아라비아의 로렌스 출시, 렌즈 .
17. 대부의 말 머리는 진짜였다
대부 할리우드 프로듀서 잭 월츠가 자신의 침대에서 목이 잘린 말머리를 발견하는 장면은 비토 꼴레오네가 얼마나 위험하고 진지한 인물인지를 보여준다. 글쎄, Francis Ford Coppola 감독도 진지했습니다. 너무 비현실적이라고 생각한 가짜 말 머리를 사용하는 대신 Bettye McCartt가 구입한(그리고 Paramount Plus 오리지널 시리즈에 묘사된) 실제 말 머리를 장면에 사용했기 때문입니다. 제안 에피소드 7 ).
18. 실베스터 스탤론(Sylvester Stallone)은 널리 알려진 Rocky의 '오류'를 수정했습니다.
때때로 다음과 같은 한 가지 예를 포함하여 일부 영화에서는 소문이 전설이 됩니다. 불안정한 . Apollo Creed와의 싸움 전날 밤, Rocky는 경기장을 방문하여 발기인에게 자신의 그려진 배너가 잘못되었음을 지적합니다. 그는 흰색 줄무늬가 있는 빨간색 트렁크가 아니라 빨간색 줄무늬가 있는 흰색 트렁크를 입고 있습니다. 이 장면은 미술 부서에서 실수를 하고 트렁크 색상을 잘못 칠한 후에 추가된 것이라고 오랫동안 믿어왔습니다. 그러나 2018년 스탤론은 흰색 줄무늬가 있는 빨간색 트렁크를 입고 있는 사진을 공유하며 마지막 순간에 변경(및 장면 추가)한 것은 미술 부서의 실수가 아니라 자신의 결정이라고 말했습니다.
19. 쿠엔틴 타란티노(Quentin Tarantino)는 펄프픽션 장면을 거꾸로 촬영했습니다.
에서 기억에 남는 장면 펄프픽션 John Travolta의 Vincent Vega가 Uma Thurman의 Mia Wallace를 과다 복용에서 되살리기 위해 아드레날린 주사로 찔렀을 때(참고로 의학적으로 권장되지는 않음) 최대한 실제처럼 보이도록 말이죠. Travolta는 Thurman의 가슴에 바늘을 찔러 장면을 시작했고 그의 팔을 위로 올렸습니다. 편집할 때, 완성된 결과를 얻기 위해 역방향으로 재생했습니다.
20. 브루스 윌리스(Bruce Willis)는 자신의 가장 상징적인 라인을 즉석에서 선보였습니다.
글쎄요, 절반은 즉흥적으로요. 브루스 윌리스 ' John McLane의 캐치프레이즈인 'Yippee-ki-yay, motherf***er'는 다이 하드 상징적이지만 시나리오 작가 그는 그 중 절반만 'yippee-ki-yay'라고 썼습니다. 그의 대본에서 욕설은 'a**hole'이었지만 Willis는 제작진을 즐겁게 하기 위해 그것을 회상하면서 한 번에 그것을 변경했습니다. 그 이후로 관객들을 즐겁게 해왔습니다.
21. 로버트 드니로는 'You talkin' to me' 장면을 자신의 것으로 만들었습니다.
로버트 드니로의 경력뿐만 아니라 영화 역사상 가장 상징적인 장면 중 하나인 그의 'You talkin' to me' 독백은 택시 운전사 , 또한 즉흥적으로 많이 연주되었습니다. 'you talkin' to me'라는 대사는 절대 나오지 않습니다. 택시 운전사 스크립트. 기반 , 'You talkin' to me'가 된 장면에서는 그가 자신의 아파트에서 벽을 바라보며 서 있다고만 말합니다(De Niro는 '거울'을 언급함). Scorsese는 De Niro에게 장면을 즉흥적으로 만들었고 그것은 빠르게 고전이 되었습니다.
22. 토르: 라그나로크의 한 대사는 소원을 빌어주는 아이가 제안했습니다.
토르: 라그나로크 스타들에 따르면 유머로 인해 마블 시네마틱 유니버스(Marvel Cinematic Universe)에서 많은 사랑을 받고 있습니다. 그러나 영화에서 가장 눈에 띄는 대사 중 하나는 Chris Hemsworth나 Taika Waititi 감독이 아니라 Make-a-Wish 경험의 일환으로 세트장을 방문한 팬의 대사였습니다. 처럼 , 그는 촬영장 중간에 팬과 이야기를 나누고 있었는데, 아이가 싸움 장면에서 헐크를 '직장 친구'라고 부르자고 제안했습니다. 그들은 그것을 시도했고 보라, 그것이 영화에서 끝났다.
23. 짐 카비젤(Jim Caviezel)은 패션 오브 크라이스트(Passion of the Christ)를 만들 때 조명에 두 번이나 맞았습니다.
그것이 제작 과정에서 사람들에게 무엇인가를 말하려는 더 높은 힘이었든, 아니면 단지 순전히 우연이었든, 그리스도의 열정 말년의 예수 역을 맡은 짐 카비젤(Jim Caviezel)은 한 번도 아니고 두 번. 충격을 받은 그는 결국 두 번의 심장 수술을 받고 약을 복용하게 되었지만 그의 문제는 2014년에 해결되었다고 말했습니다.
24. 나홀로 집에 그 이름을 딴 스턴트가 있습니다.
기이한 사고에서 벗어나 스턴트 작업, 부비트랩 작동 혼자 집에 영화 팬뿐만 아니라 스턴트 업계에서도 상징적인 작품입니다. 영화의 악당을 날려 버리는 스턴트 제작의 독창성은 영화 촬영 감독인 Julio Macat가 Netflix 다큐 시리즈에서 설명할 만큼 큰 명성을 얻었습니다. 다른 영화의 유사한 스턴트를 이제 '나홀로 집에'라고 합니다.
25. 해리포터 영화에는 어린 스타들을 위한 백업 치아가 준비되어 있었습니다.
젊은 스타들이 출연하는 크리스토퍼 콜럼버스 감독의 영화를 고수하며, 해리 포터 영화 산업 잠재적인 연속성 문제를 방지할 수 있는 특별한 방법이 있었습니다. 즉, 모든 사람의 치아에 곰팡이를 만드는 것이었습니다. 할리우드 리포터와의 인터뷰에서, 이는 촬영 중에 치아를 잃은 경우를 대비하여 사용할 수 있는 백업 치아를 가지고 있는 경우입니다. 이 시나리오가 실행되었는지 여부는 불분명합니다.
26. 크리스마스의 악몽을 만드는 데 3년 반이 걸렸습니다
사랑받는 휴가 영화 크리스마스 전의 악몽 90분에 개봉하는 최초의 장편 스톱모션 영화였습니다. 이는 상대적으로 짧지만(특히 오늘 영화 상영 시간은 얼마나 됩니까? ) 헨리 감독으로서 힘든 과정이었죠. 스톱모션 애니메이션을 완성하는 데 3년 반이 걸렸고, 최고조에 달할 때 120명의 인력이 투입됐다고 셀릭은 말했다. .
27. Ben Affleck과 David Fincher는 Gone Girl에서 스포츠 토론에 참여했습니다.
데이비드 핀처의 사라진 소녀 Gillian Flynn의 베스트셀러 미스터리 스릴러를 각색한 히트작입니다. 이야기에는 충격과 즐거움을 주는 많은 우여곡절이 있지만, 세트장에서 일어난 가장 미친 일 중 하나는 벤 애플렉의 스포츠 경쟁이 터진 것입니다. Affleck의 Nick이 공항에서 익명을 요구하는 장면에서 Fincher는 캐릭터가 New York Yankees 모자를 쓰길 원했습니다. 그러나 보스턴 출신으로 유명한 애플렉은 Boston Red Sox의 주요 라이벌 중 하나로서 자신이 그로부터 받을 상처에 대해 걱정했습니다. 그들은 결국 New York Mets에 정착했습니다. 이 논쟁으로 인해 며칠 동안 세트장을 폐쇄했다는 소문이 있지만 공동 출연자는 이를 반박했습니다. .
28. Jeff Bridges는 The Big Lebowski에서 자신의 옷을 입었습니다.
또한 옷장과 관련하여 Jeff Bridges는 생각보다 다양한 방식으로 The Dude입니다. 배우는 코엔 형제의 냉담한 주인공 역을 맡은 것으로 유명합니다. 빅 레보스키 , 그는 또한 캐릭터의 외모에 대한 참조 지점이었습니다. The Dude가 영화에서 입는 젤리 샌들과 티셔츠 중 일부는 의상 디자이너 Mary Zophres의 승인을 받아 자신의 옷장에서 나온 여러 가지 물건을 공개했습니다. The Dude가 입었던 다른 옷은 모두 .
29. 마릴린 먼로의 '다이아몬드는 여자의 가장 친한 친구' 드레스는 거의 달랐다
의상과 관련된 퀴즈 하나 더: 영화의 '다이아몬드는 여자의 가장 친한 친구' 장면에서 마릴린 먼로가 입는 핑크색 드레스입니다. 신사들은 금발을 좋아해 상징적인 영화 의상이 되었지만 훨씬 더 많은 실제 다이아몬드를 사용하는 것을 포함하여 거의 매우 달라 보였습니다. 의상상 William Travilla의 원래 디자인은 Monroe를 좀 더 드러내도록 의도되었습니다. 그러나 먼로의 나체 사진 촬영 사건이 대중의 소란을 일으킨 후 스튜디오는 그녀가 좀 더 절제된 옷을 입기를 원했고 이로 인해 핑크색 드레스가 탄생했습니다.
30. Jackie Chan은 디즈니 왕자의 목소리를 냈습니다.
성룡은 영화 역사상 가장 위대한 액션 스타 중 한 명이지만, 사랑받는 고전 애니메이션과도 연관되어 있습니다. 쿵푸 팬더 (우리도 그 영화를 좋아하지만) 디즈니를 위한 미녀와 야수 1991년에는 심지어 .
31. Laurence Fishburned는 Apocalypse Now에 출연하기 위해 나이에 대해 거짓말을 했습니다.
캐스팅 분야에서도 로렌스 피시번이 출연한 첫 메이저 영화는 그의 첫 영화는 아니었지만 프란시스 포드 코폴라의 영화였다. 지금의 종말 에서 그는 당시 14세에 불과했지만 17세의 Tyrone 'Clean' Miller(Larry Fishburne로 평가됨) 역을 맡았습니다. 그가 한 글에서 설명했듯이 그는 코폴라를 처음 만났을 때 자신이 16세였다고 말했습니다. 비록 그들이 자신이 거짓말을 하고 있다는 것을 알고 있다고 확신하는 것 같았지만, 비서가 그가 더 나이가 많은 선수로 플레이할 수 있다고 동의했을 때 그 역할을 확보하는 데 도움이 되었습니다.
32. 백 투 더 퓨처(Back to the Future)의 결말은 최초 출시 이후 변경되었습니다.
미래로 귀환 원작과 속편 사이에 약간의 변화가 있었습니다. 가장 주목할만한 것은 출연진이었습니다(Claudia Wells와 Crispin Glover가 출연하고 Elisabeth Shue와 Jeffrey Weissman이 출연). 일부 사람들은 엔딩이 원래 릴리스에서 수정되었다는 사실을 알지 못할 수도 있습니다. 영화 말미에 등장하는 '투 비 컨티뉴드(To Be Continued)'는 이제 시청자들을 설레게 한다. 백 투 더 퓨쳐 2부 속편의 계획이 당시 확정되지 않았기 때문에 원래 극장에 있었을 때.
33. Timothée Chalamet은 Call Me By Your Name의 무빙 엔드 크레딧에서 숨겨진 도움을 받았습니다.
당신의 이름으로 나를 불러주세요 티모시 샬라메가 연기한 엘리오의 첫사랑에 대한 감동적인 이야기입니다. 영화가 끝날 무렵, 엘리오와 올리버(아미 해머)의 관계가 끝났을 때, 그는 올리버로부터 전화를 받아 두 사람이 여전히 연결되어 있지만 결코 행동할 수 없다는 사실을 밝힙니다. Chalamet의 Elio가 벽난로를 바라보며 이에 대해 생각하는 동안 Sufjan Stevens의 'Vision of Gideon'이라는 노래와 함께 크레딧이 시작됩니다. 감동적인 장면이지만 그는 올바른 감정을 찾는 데 도움이 되도록 노래를 연주하는 이어피스를 착용하면서 감정을 불러오는 데 약간의 도움을 받았습니다.
34. 첫 번째 오스카상에서 두 편의 영화가 '최우수 작품상' 트로피를 수상했습니다.
이제 이 목록의 오스카 퀴즈 부분을 살펴보겠습니다. 오스카상은 95를 지명했습니다. 최우수 작품상 수상자 , 그러나 실제로는 96년이라는 주장이 있습니다. 1929년 최초의 오스카상(1927년과 1928년에 개봉된 영화를 인정한 시상식)에서, 날개 Outstanding Picture라고 불리는 상을 받았고 현재는 Best Picture라고 불립니다. 그러나 F.W. Murnau의 , 당시 Outstanding Picture와 동등한 상이었던 Best Unique and Artistic Picture라는 상을 수상했습니다. 그러나 그 해는 오스카상에서 최고 독특하고 예술적인 그림상이 수여된 유일한 해였으며 아카데미는 공식적으로 이를 인정하지 않았습니다. 해돋이 최우수 작품상 수상자로.
35. 최우수 감독상 후보에 오른 최초의 여성은 이탈리아 출신이었습니다.
오스카상이 시작된 후 거의 50년 동안 최우수 감독 후보는 오로지 남성이었습니다. 1976년 이탈리아 영화제작자 덕분에 모든 것이 바뀌었습니다. , 그녀의 영화 후보에 오른 사람 일곱 명의 미녀 (그녀는 영화 각본상 후보로도 지명되었습니다.) 불행하게도 캐서린 비글로우가 최초의 여성 감독상 수상자가 되기까지는 33년이 더 걸렸습니다. 허트 로커 . 현재까지 오스카 역사상 최고 감독상 후보에 오른 여성은 8명뿐입니다. 3명이 승리했습니다.
36. 블랙리스트에 오른 작가는 1950년대에 두 개의 오스카상을 수상했습니다.
1950년대는 헐리우드에서 공산주의에 연루되었다는 이유로 개인이 블랙리스트에 올라 일할 수 없는 암울한 시기였습니다. 하지만 시나리오 작가는 이를 멈추지 않았습니다. . 그 기간 동안 블랙리스트에 오른 가장 유명한 인물인 헐리우드 텐(Hollywood Ten)의 멤버였던 트럼보는 기술적으로는 작업이 허용되지 않았음에도 불구하고 두 개의 오스카상을 수상했습니다. 첫 번째는 로마의 휴일 , 동료 작가가 Trumbo를 앞세워 자신의 이름을 사용했을 때, 두 번째는 용감한 사람 Trumbo는 Robert Rich라는 가명을 사용합니다. Trumbo는 이제 오스카상을 수상한 것으로 올바르게 인정됩니다.
37. 오스카상은 가상의 인물을 지명했습니다.
Trumbo는 가짜 이름을 사용했지만 오스카상에서 가장 이상한 후보는 아닙니다. 문자 그대로 실제 상을 위해 가상의 영화 캐릭터를 후보로 지명했기 때문입니다. 2002년대 적응 책을 각색하는 Charlie Kaufman의 고군분투를 묘사합니다. 난초 도둑 영화와 그의 형제 Donald Kaufman과의 관계. 오스카상이 오자, Charlie와 Donald Kaufman은 둘 다였어 . 문제는 Charlie Kaufman에게 Donald라는 형제가 없기 때문에 Donald Kaufman이 영화를 창작했다는 것입니다.
38. 앤서니 홉킨스는 오스카상을 수상한 최단 주연 기록을 가지고 있지 않습니다.
많은 사람들이 안소니 홉킨스가 남우주연상을 수상한 영화에서 한니발 렉터 역을 맡았다는 것을 알고 있습니다. 양들의 침묵 은 그가 영화의 단 24분 52초 동안 화면에 등장했기 때문에 그 상을 받을 수 있었습니다. 그러나 패트리샤 닐은 남우주연상과 여우주연상을 모두 고려할 때 실제로 그를 능가합니다. 후드 , 그녀는 21분 51초 동안 화면에 출연했습니다.
39. 바람과 함께 사라지다(Gone with the Wind)는 역대 가장 많은 영화표를 팔았습니다.
지금까지 가장 많은 영화 티켓을 판매한 영화부터 시작해 재미있는 영화 통계와 기타 이상한 정보를 살펴보겠습니다. 바람과 함께 사라지다 . 하는 동안 화신 그리고 스타워즈: 깨어난 포스 각각 전 세계 및 미국 박스오피스 기록을 보유하고 있으며, 이 수치는 인플레이션의 영향을 받습니다. 오늘날 영화표 가격은 10년, 20년, 100년 전보다 더 비쌉니다. 판매된 티켓만 보면 1939년대를 능가하는 것은 없습니다. 바람과 함께 사라지다 에 따르면, 발매 이후 2억 228만 6,200장의 티켓이 판매됐다. . 다음으로 가까운 영화, 원본 스타 워즈 178,119,500장의 티켓으로
40. 오즈의 마법사는 역사상 가장 많이 본 영화입니다
티켓, schmickets; 미국 의회 도서관에 따르면, 오즈의 마법사 역대 가장 많이 본 영화입니다. 이 주장의 근거는 TV 방영물이다. 오즈의 마법사 그것이 주요 사건이 되었고, 1956년 처음으로 TV에 방영되었을 때 4,500만 명의 시청자를 모았다고 합니다. 이 영화가 1년에 한 번 큰 TV 행사로 상영되어 오늘날에 이르기까지 더 자주 재방송되고 있다는 점을 이해하는 것은 어렵지 않습니다. 오즈의 마법사 이 칭호를 얻었습니다.
41. 카사블랑카는 터너 클래식 영화에서 다른 어떤 영화보다 많이 상영되었습니다.
터너 클래식 영화 모든 연령대의 영화 애호가들이 지금까지 제작된 가장 중요하고 영향력 있는 영화를 다시 보거나 처음으로 볼 수 있는 신호탄이 되었습니다. 처음으로 방영된 영화는 바람과 함께 사라지다 , 케이블 채널이 방영 기간 동안 가장 많이 방영한 영화는 다음과 같습니다. 카사블랑카 , 채널에 대해 공유된 통계에 따르면 150회 방영되었습니다. 그 이후로 확실히 증가했습니다.
42. 멜 브룩스는 보기 드문 흥행을 이룬 마지막 영화감독이다
많은 감독들이 스티븐 스필버그의 1993년 영화처럼 1년에 두 편의 영화를 두 번 찍었습니다. 쥬라기 공원 그리고 쉰들러 리스트 또는 Ridley Scott의 2001년 아래로 블랙 호크 그리고 한니발 . 하지만 멜 브룩스 같은 해에 두 편의 영화를 찍은 마지막 감독이다. 1974년과 함께 타오르는 안장 (1번) 및 어린 프랑켄슈타인 (4 번).
43. Bodyguard 사운드트랙은 역대 베스트셀러 영화 사운드트랙입니다.
더 나아가서 음악 소리 , 유지 그리고 너희들 모두 영화 뮤지컬 , 휘트니 휴스턴은 영화 사운드 트랙의 여왕입니다. 경호원 Kevin Costner와 함께 휴스턴 스타를 본 는 , 4,500만 부가 팔렸으며 이는 다음으로 가까운 영화보다 500만 부가 더 많은 수치입니다. 토요일 밤의 발열 . 히트곡으로는 오스카상 후보에 오른 오리지널 곡인 'I Have Nothing'과 'Run to You'가 있고, 휴스턴은 Dolly Parton의 'I Will Always Love You'를 자신의 버전으로 부른 바 있습니다.
44. 첫 번째 DVD는 1996년 블록버스터였습니다.
DVD는 예전만큼 인기가 없을 수도 있습니다. DVD 혁명 순서대로) 그들은 여전히 연예계의 고정물입니다. 1996년부터 공식적으로 DVD 시대가 시작되었습니다. 는 Bill Paxton과 Helen Hunt가 출연한 최초의 DVD 출시 영화입니다.
45. 넷플릭스가 최초로 출시한 DVD와 마지막 DVD
DVD라고 하면, 넷플릭스 지금은 스트리밍 서비스로 알려졌을지 모르지만, DVD를 블록버스터나 다른 비디오 상점에 가서 사러 갈 필요 없이 사람들의 집으로 직접 배송하는 회사로 설립되었습니다. 안타깝게도 25년만에 넷플릭스의 빨간 봉투 2023년 9월에 마지막으로 출시되었습니다. 후대에 Netflix가 내보낸 최초의 DVD는 Tim Burton의 DVD였습니다. 비틀 주스 (이것은 속편을 받고 있습니다 비틀주스 2 2024년) 그리고 코엔 형제의 2010년 리메이크작이었습니다. 사실 그릿 .
46. 코엔 형제는 2004년까지 감독을 공유하지 않았습니다.
Coen Brothers와 관련된 사실을 알아보는 동안 Joel과 Ethan Coen은 거의 모든 경력 동안 함께 일해왔습니다(최근에는 다음과 같은 솔로 프로젝트를 진행했습니다). 맥베스의 비극 그리고 드라이브 어웨이 인형 ). 그들은 1984년 첫 번째 영화 이후 작문 크레딧을 공유해 왔습니다. 블러드 심플 ), 그러나 그들은 2004년이 될 때까지 첫 번째 공동 감독 크레딧을 공유하지 않았습니다(그들이 공동 감독이었다는 사실이 대부분 알려져 있음에도 불구하고). 레이디킬러스 때문에 단 한 명의 이사만 나열하면 됩니다. Coens 부부는 면제를 신청할 수도 있었지만 포기하지 않기로 결정했습니다. 레이디킬러스 .
47. 메멘토는 영감을 준 단편 소설이 나오기 전에 초연되었습니다.
형제 관련 퀴즈: 크리스토퍼 놀란은 영화에서 시간을 가지고 노는 것을 좋아하지만 영화에서 약간의 트릭을 사용했습니다. 기념물 , 영감을 준 단편 소설이 출판되기 전에 그의 영화가 초연되었을 때. 그 이유는 놀란의 형인 조나단이 단편소설의 작가이고 그가 두 사람은 동시에 버전 작업을 시작했습니다. 크리스토퍼 놀란(Christopher Nolan)은 궁극적으로 더 빠르고 초연했습니다. 기념물 그러나 영화는 에스콰이어 매거진(2001년 3월)에 단편 소설이 게재된 같은 달에 공식적으로 개봉되었습니다.
48. 뮤지션 잭슨 브라운(Jackson Brown)은 자신이 로얄 테넨바움스(Royal Tenenbaums)의 일원이라는 사실을 몰랐습니다.
웨스 앤더슨 영화 다음을 포함하여 음악을 잘 활용합니다. 로얄 테넨바움 Gwyneth Paltrow의 Margot이 Jackson Browne의 'This Days'에 처음 소개되었을 때. 그러나 잭슨 브라운은 영화를 보기 전까지 자신의 음악이 사용되고 있다는 사실을 알지 못했거나 기억하지 못한 것 같습니다. Browne이 Cameron Crowe와 함께 영화를 보았고 문제의 장면을 보았을 때 Crowe가 지적할 때까지 그것이 그의 연기라는 것을 깨닫지 못한 일화를 강조했습니다.
49. 라이언 존슨(Rian Johnson)은 현대 살인 미스터리에서 항상 살인자를 식별하는 방법을 공유했습니다.
존슨은 인기 있는 살인 미스터리 영화의 창조자입니다. 나이브스 아웃 그리고 유리 양파 다니엘 크레이그(Daniel Craig)와 함께 뛰어난 형사 베누아 블랑(Benoit Blanc) 역을 맡았습니다. 감독은 영화에서 살인자 ID를 보는 아마추어 수사관에게도 도움이 될 수 있는 세부 사항에 대해 커튼을 열었습니다. 에 대한 비디오에서 , Johnson은 영화에서 Apple 제품을 사용하는 경우 악당이 Apple 제품을 전혀 사용하지 않도록 회사에서 설명합니다.
50. 스타워즈: 깨어난 포스는 지금까지 제작된 영화 중 가장 비싼 영화입니다
이 작품을 더 많은 것으로 마무리하세요 스타 워즈 퀴즈, 현재까지 할리우드에서 제작된 영화 중 가장 비싼 영화는 다음과 같습니다. 스타워즈: 깨어난 포스 . 에 따르면 , 디즈니 후속편 3부작의 첫 번째 영화 제작에는 마케팅 예산을 포함해 총 4억 4,700만 달러가 소요되었습니다. 하지만, 깨어난 포스 이 영화는 9억 3,666만 달러, 전 세계적으로 20억 달러 이상을 벌어들이며 역대 미국 박스오피스에 오른 영화이기 때문에 여전히 수익성을 유지했습니다.
